Chant : Interprétation, répertoire et technique vocale

Salut! Ce cours n'est pas qu'un cours de Chant. Il s'agît de s'affirmer mais en chantant. Être à l'aise en société grâce au chant. De Eye of the Tiger, Survivor, The Greatest Showman... Chanson triste ou enjoué, apprendre à passer les émotions, à se confirmer et s'ancrer dans le sol.

Après avoir consacré 14 ans à maîtriser la guitare, j'ai développé une compréhension globale du jeu de guitare, englobant à la fois les techniques fondamentales et la théorie musicale avancée. Dans ces leçons, je partagerai la richesse des connaissances que j'ai accumulées au cours de cette longue période d'apprentissage. Je couvrirai un large éventail de techniques de guitare, y compris le fingerpicking, les techniques de grattage, les accords majeurs et mineurs, les accords de puissance, les accords barrés, les riffs, les gammes, l'échauffement des doigts, la pratique de n'importe quelle chanson de votre choix, le pliage des cordes, les pull-offs. , des marteaux, des harmoniques, des motifs de grattage et des slides. Tous sont fournis avec des schémas, etc. Pour le solfège, je commencerai par aborder les principes fondamentaux, notamment les notes, les cordes et l'alphabet musical à gamme chromatique de 12 notes sur la guitare. Au fur et à mesure que les élèves progressent, nous approfondirons des sujets plus avancés tels que les tons, les demi-tons, les progressions d'accords, le cercle des quintes, les formules de gammes et la terminologie des accords. De plus, nous explorerons des concepts tels que la consonance et la dissonance et la pratique de la hauteur pour développer la hauteur relative. (Vous devez être né avec une hauteur parfaite, mais vous pouvez apprendre la hauteur relative avec de la pratique !) Puis en passant à la théorie du jazz, nous explorerons ; formules de gammes de jazz, progressions d'accords de jazz, techniques de swing, accords de septième majeure et mineure, accords de neuvième majeure et mineure, accords dominants, augmentés, demi-diminués, diminués, accords sus2 et sus4. Et puis les gammes de jazz et l'art de réharmoniser une chanson (changer les accords en accords de jazz). Toute la théorie musicale sera étroitement liée à la pratique de la guitare, car les deux ne peuvent se faire sans l'autre ! Une observation que j'ai faite en apprenant la guitare à travers des cours est que les informations sont souvent distribuées progressivement, ce qui donne l'impression d'être un fil d'Ariane. Les connaissances et les compétences en guitare semblent être étroitement gardées et généralement gardées à moins qu'elles ne soient activement recherchées. Je crois fermement que les connaissances approfondies que j'ai acquises au cours de 14 années de jeu devraient être partagées fructueusement de manière plus complète et accessible, bien sûr tout en étant adaptées au rythme des élèves. Essentiellement, je suis convaincu que la profondeur de ma compréhension que j'ai acquise pourrait être transmise et apprise efficacement dans un délai de deux ans sans inclure le temps nécessaire pour maîtriser la compétence par la pratique. Bien sûr, j'aimerais faciliter l'apprentissage de la guitare et de la théorie qui la sous-tend. J'ai également obtenu mon diplôme avec distinction pour mon cours d'interprétation et de production musicales UAL niveau 3 et j'ai déjà enseigné la guitare à Londres et à Bristol. Les cours seront dispensés en anglais donc pratiquer votre anglais avec moi est également un plus, une connaissance de base de l'anglais est requise pour suivre les cours.

Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon. Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France. Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz. J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus, J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm. J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique. En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées. Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.

Maarten vous enseignera la théorie musicale générale et l'analyse du niveau débutant au niveau avancé. Il est expérimenté pour enseigner aux musiciens classiques et aux musiciens de jazz du plus haut niveau. Il peut travailler avec vous sur l'harmonie et l'analyse des compositions sur des manières pratiques affectées à votre propre performance également. donc non seulement sur le bureau, mais sur l'instrument afin d'améliorer vos connaissances et votre niveau de performance. Il a de nombreuses connaissances dans toutes sortes d'analyses et de compositions musicales, les cours peuvent être mélangés avec des cours en ligne et en salle de classe.

Diplomée d'état et certifiée à la formation Richard Cross. Formée à la CVT (Complete vocal technique) Ce cours est pour toute personne désireuse de mieux utiliser sa voix dans un contexte professionnel ou personnel : - Chanteurs, comédiens, conteurs... Chanteuse et Choriste professionnelle riche d'une expérience de 30 années (Y. NOAH, KASSAV, ALLIANCE ETHNIC, MAD IN PARIS, M. FUGAIN, STOMY BUGSY...) dans le chant, a décidé de faire partager sa passion de la musique en offrant son expérience et sa technique vocale aux personnes souhaitant aborder cette belle discipline. Mon rôle : déceler vos tensions pour vous apprendre à vous corriger, tout cela en privilégiant l’écoute du corps et de la voix... Mes objectifs en quelques mots : - Vous redonner la confiance qui est en vous (faire tomber les barrières) et vous permettre de trouver le bien-être vocal grâce à des mises en situation concrètes - Vous apprendre à respirer correctement dans le cadre du geste vocal ou de la voix parlée - Vous donner les clefs d’un soutien et d’un appui indispensables au bon développement de votre chant - Vous aider à placer votre voix, à la faire résonner - Vous apprendre à parler distinctement sans précipitation en retenant l’attention de l’auditoire - Vous permettre de vous mouvoir en vous exprimant sans tension, ni appréhension - Vous accompagner dans la préparation de vos auditions, discours et castings - Vous aidez à laisser vivre votre voix, à l’alléger - Vous apprendre à être dans le plaisir et pas que dans la performance - Vous aider à reprendre contact avec le rythme Des exercices précis permettant de vous apporter : Justesse, stabilité de la voix, volume, intensité, nuances, articulation, diction, bonne interprétation de votre chanson, improvisation... Notions abordées : Travail respiratoire, Rythme, Timbre, Résonances, Twang, Belting, Vibrato, l'Appui et le soutien, Mélisme (riffs and runs, vibes)...

Chanteuse professionnelle et professeure de chant, avec une solide formation en technique vocale, chant Jazz et Musiques Actuelles, je propose des cours de chant destinés aux chanteurs, comédiens et amateurs passionnés. Quel que soit votre niveau, votre style et votre projet, vous êtes les bienvenus. Le début du cours est axé sur l’échauffement et la technique vocale (détente corporelle ; respiration ; soutien ; placement ; justesse...). La deuxième partie consiste à mettre en pratique les exercices vus en début du cours et à vous faire travailler l’interprétation. Ce travail se fait sur un morceau de votre choix (ou conseillé). Dans une ambiance studieuse et conviviale, les principaux objectifs de mes cours sont de vous apporter les acquis techniques qui vous amèneront à une plus grande aisance et de vous aider à révéler et développer votre identité vocale. N’hésitez pas à me contacter pour plus de renseignements.

Diplômée du CRR de Paris en chant lyrique, titulaire d'une licence de musique et musicologie de l'Université Paris-Sorbonne, d'un Master en Performance avec distinction de la Guildhall School of Music and Drama de Londres, et d'un diplôme d'études professionnelles de la Mannes School of Music de New York, je propose des cours de chant lyrique ainsi que des cours de piano et de solfège adaptés à tous les niveaux. Sensible au partage et aux aspirations individuelles, je conçois des cours personnalisés qui associent la technique et le plaisir. Je propose également des cours de soutien aux élèves en conservatoire. Des cours d'une durée de trente minutes sont possibles pour les jeunes enfants.

Diplômée du CNR & CNSMP avec Médaille d'Or, et chanteuse lyrique, je propose des cours abordant les bases du chant. Que vous soyez débutant(e) cherchant à développer votre voix chantée et parlée, ou plus expérimenté(e) et visant la préparation au conservatoire, aux chœurs, aux concours, je suis là pour vous accompagner.

Mon approche du chant est technique mais également thérapeutique. Nous allons travailler la voix de manière saine, apprendre les bons gestes mais également travailler l'interprétation et les émotions qui en découlent. La rencontre avec votre voix est également une rencontre avec vous-même. Elle traduit votre parcours de vie ainsi que vos expériences. Que vous soyez débutant, professionnel ou curieux de découvrir, je vous propose un voyage au coeur de vos émotions grâce au chant !

Étudiante en opéra au Conservatoire National Supérieur de Paris et ancienne élève de la Manhattan School of Music a New York, je propose des cours de chant et solfège pour tous niveaux et tout âge. Le travail se concentrera sur l'apprentissage de la respiration, le phrasé musical, la lecture des notes, la diction, la justesse et l'aisance sur scène. N’hésitez pas à me contacter

IMPROVISEZ ET LIBEREZ ENFIN VOTRE POTENTIEL CREATIF ! COURS DE SAXOPHONE, HARMONIE JAZZ, TOUT STYLE par professionnelle + de 35 ans d'expériences. + de 2000 eleves accompagnés Formée par Steve lacy, R AUX SAXOPHONISTES Vous souhaitez apprendre le saxophone et/ou l'improvisation (initiation/perfectionnement) A TOUS LES INSTRUMENTISTES (POUR LA PARTIE IMPROVISATION) Vous pensez que la musique et/ou l'improvisation ne sont accessibles qu'à quelques uns, que vous n'êtes pas doués ? Vous êtes frustrés parce que vous aimeriez jouer ou improviser seul ou en groupe et que vous n'êtes pas à l'aise ? Bonne nouvelle : L'improvisation et l'apprentissage de l'instrument ne sont pas un don, cela s'apprend ! Et je vais vous y aider Acquérir de bonnes bases instrumentales Pouvoir interpréter une mélodie comme vous la ressentez Jouer avec et sans partition Se constituer un répertoire de morceaux et jouer avec d'autres Apprendre à apprendre et devenir autonome dans son travail Savoir quoi et comment travailler pour gagner en efficacité Développer sa créativité musicale et artistique Améliorer son aisance sur l'instrument pour avoir le bon geste, UN SON, la bonne posture, savoir respirer, ne pas être limité dans l'expression de ses émotions POUR LES + AVANCÉS Analyser une grille et savoir utiliser tous les outils mélodiques et rythmiques Savoir reproduire une mélodie d'oreille Savoir utiliser dans l'improvisation les patterns, motifs mélodico-rythmiques S'inspirer des autres musiciens tels que Parker, Coltrane, M. Davis, Dexter Gordon... Avoir un plan de travail clair et progressif, adapté aux problèmes rencontrés (Ce qui est valable pour autrui peut ne pas l'être pour vous) d'où un enseignement personnalisé Prendre plaisir à tout ce que vous entreprenez car l'objectif fixé est défini pas à pas A chaque fin de séance, vous repartez avec des objectifs clairs et précis pour vous guider dans votre travail hebdomadaire QUELQUE SOIT VOTRE NIVEAU Vous cherchez un enseignant qui puisse vous guider étape par étape de manière claire et concise ? Sachant mettre en pratique de suite les points théoriques abordés de manière progressive. Vous faire comprendre ce qu'est la musique et/ou l'improvisation (selon votre niveau et votre envie) et ne plus vous perdre de tuto en tuto sur le net ? Vous avez besoin d'un accompagnement personnalisé fruit de plusieurs années d expériences ? Pouvoir articuler les connaissances pour ne pas appliquer des "recettes" qui vous limitent et vous échappent ? Développer l'oreille de manière ludique et efficace pour reproduire des mélodies Ne plus être limités dans l'expression de vos émotions ? QUI SUIS-JE ? J'ai accompagné beaucoup d'artistes et ai moi même une longue expérience musicale et scénique LA MUSIQUE S'APPREND COMME UNE LANGUE ON PARLE ET ENSUITE ON COMPREND PEU A PEU LA GRAMMAIRE, LE VOCABULAIRE Je suis partie du terrain après avoir reçu des centaines d'élèves de tous horizons Amateurs comme professionnels J'ai ecris une méthode personnelle pour accompagner chaque élève dans sa singularité J'ai été formée au chant, à la scène, à l'illusionnisme, aux claquettes et à d'autres instruments tels que la flûte de Pan, la clarinette et la shakuhachi (flûte japonaise) J'ai suivi l'enseignement de la Berklee school. J'ai eu la chance de rencontrer Dizzy Gillespie, Michael Jackson, Ahmad jamal, Steve Coleman a NYC entre autres Votre chemin est unique, vous avez besoin d'une réponse singulière Les tutos apportent une réponse générale. Rien ne peut remplacer une personne qui vous guide en s'appuyant sur une longue expérience pour vous accompagner au + près de VOTRE problématique A QUI S'ADRESSE CE COURS ? Aux intermédiaires et avancés, aux débutants motivés, aux musiciens amateurs, aux professionnels issus du classique et qui veulent se mettre au Jazz Possiblilité de préparation aux castings, concerts, concours ou tout autre projet LIEU LES COURS Je reçois dans mon studio insonorisé en plein centre de Paris (proche BHV, Paris 4) Clavier à disposition Travail avec accompagnement musical COURS INDIVIDUELS/COLLECTIFS POSSIBILITES DE STAGES SUR DES THEMATIQUES PARTICULIERES Lieu d'échanges et de rencontres VOUS ÊTES INTERESSE(EE) ? Contactez moi Nous planifierons un entretien téléphonique pour définir vos besoins

Diplomée en chant lyrique, musique vocale de chambre, master en répertoire de chambre italien avec plus d'attention pour les compositeurs entre la fin du XIX° siècle et le XX° Dès la technique du belcanto au travail sur le répertoire italien, lyrique et de chambre.

Les plus hautes leçons d'accordéon avec un professeur d'accordéon professionnel et interprète, lauréat du prestigieux concours d'accordéon, délégué du Trophée CMA Mondial de l'accordéon Egle. Si vous souhaitez prendre des cours hors ligne, il est possible de les organiser à Paris, France.

Redécouvrez votre voix. Révélez votre intention artistique, esthétique. Méthode intuitive simplifiée. Exprimez votre différence dès les premiers cours. Cours particulier tous niveaux - Coaching chanteur comédien (Préparation aux récitals et concours) - Répétiteur pour choristes. À Paris 11e, à domicile ou à distance. Une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles. Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel à jouer la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit par l’espace et le temps choisis. Programme au choix tous styles. Transcriptions et adaptations sur demande.
Chacun peut chanter la pièce choisie à la tonalité appropriée à sa voix. Nous pouvons commencer par l’interprétation d’une pièce pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés confrontées. Apport théorique, clarification ponctuelle du rythme et de l’harmonie - initiation ou mise à niveau du solfège. CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
 Elles forment un tout mais nous pouvons travailler séparément chaque caractéristique du son : - Le timbre et son intégrité en améliorant le soutien et la résonance (Couleur, Profondeur, Clarté...). - La hauteur avec des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aiguës, y compris le passage parfois délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons rendre fluide. Travail musculaire de variation de pression sur les cordes vocales. - La durée qui fait appelle à la respiration, au débit, à la tension nécessaire au flux vocal, court ou long, et bien sûr au rythme et tous ses motifs et combinaisons variées - L'intensité ou le volume sonore, du pianissimo au fortissimo et les variations dans l'interprétation. - Et bien sûr l'intention qui détermine l'articulation ou la manière dont vous désirez communiquer le message. C'est votre intention, votre attention, votre intérêt, bref votre cause qui crée l'interprétation et ses composantes : Mouvement - Phrasé - Dessin mélodique - Tempo - Attaque - Équilibre d’intensités - Placement du souffle - Structure - Expression. Présence en scène. Considération de l’espace, de l’intention et de l’attention de l’interprète. Détente et confort d’état d’être. Analyse, considérations esthétiques et placements des effets, ornements et nuances d’intensité.
Application de l’agogique (ensemble des modifications transitoires des durées dans l’interprétation, par rapport à la musique écrite de la partition). La composition esthétique (mouvement, phrasé, ornement, nuance d’intensité, etc) naît d’un élan spontané, une émotion choisie, ou toute forme dont on s’évertue à reproduire l’état d’être. Tous répertoires : baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel, rap mélodique... Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif. Parce que le temps musical vous appartient. NL —————————————— Nicolas Chanteur Comédien et Musicien professionnel en récital, au théâtre, en solo, choeur et orchestre et musique de chambre. Metteur en scène, réalisateur audiovisuel, producteur de concerts et spectacles. Violoncelliste. Arrangeur et compositeur. Diplômé du conservatoire de Reims.

Bonjour, je m'appelle Matéo et j'ai 25 ans. Cela fait 8 ans que je pratique la guitare et plus de 4 ans que je l'enseigne à une vingtaine d'élèves enfants ou adultes que j'ai pu avoir en cours particuliers, collectifs, à domicile ou en école de musique. Côté diplôme, j'ai obtenu mon DEM Jazz (Diplôme d'Etudes Musicales) après plusieurs années en conservatoire et en école de musique. Mon style de prédilection est donc le jazz mais j'enseigne les musiques actuelles en général à la guitare (acoustique comme électrique d'ailleurs) et surtout je m'adapte à mes élèves pour leur apprendre ce qui leur plait. En complément de l'apprentissage de morceaux, les connaissances que j'ai acquises me permettent d'aborder la théorie musicale (les aspects rythmiques, mélodiques et harmoniques inhérents à chaque morceau) et la logique de l'instrument (l'organisation des notes sur le manche) si cela est nécessaire, le but n'étant pas de s'infliger beaucoup de solfège mais d'employer ce dernier à notre avantage, par petites touches, afin de devenir un musicien complet. Quelques mots sur ma pédagogie : Pour moi, le plus important - surtout lorsque l'on débute - c’est de prendre du plaisir à faire de la musique. Ce que je demande toujours à mes élèves : «Qu’est-ce que tu as envie de jouer ? Quelle musique te plaît ? ». Car c’est cette envie qui va permettre de faire l’effort de travailler pour parvenir au résultat et surtout progresser sur le chemin. Après un moment nécessaire passé sur les fondamentaux (posture, position des doigts, fonction main droite/main gauche, accords ouverts, rythme, mélodies simples) je m’adapte ainsi au profil de chaque élève pour lui proposer des pistes de travail en relation avec le morceau choisi. Je pense que cette méthode permet d’explorer profondément la musique tout en restant ludique. Je me déplace autour de Paris, en priorité autour du 15ème, 16ème, et 7ème arrondissement. Si questions n'hésitez pas et au plaisir de vous rencontrer ! Matéo