Cours particulier Musique

Bonjour, J'aime transmettre et échanger avec mes élèves. Les voir comprendre et progresser est pour moi essentiel et très gratifiant. Mes cours sont basés sur une méthode académique axée sur l'apprentissage du solfège et de la pratique instrumentale. J'y apporte une méthode spécifique et adaptée aux profils de mes élèves (âge, disponibilité, goûts, motivation, "anti-solfège"). Je cherche à rendre mes élèves autonomes, les aider à développer leur écoute, leur sens du rythme et à leur transmettre une méthode de travail efficace. Tous styles, tous niveaux: pop, rock, funk, jazz, blues, soul, reggae, latin

Je suis une soprano lyrique professionnelle diplomée du cnsm de lyon. Je participe à des productions avec le Concert d'Astrée, le Choeur de Namur, Accentus, l'Opera National de Lorraine, Choeur de la Chapelle Harmonique. Je suis aussi sur les listes de l'Opera de Montpellier, Concert Spirituel, Ensemble Correspondances et choeur de Radio France. Je viens de terminer une production de Die Schöpfung de Haydn à l'Opera National de Lorraine en janvier fevrier dernier, dirigé par Marta Gardolinska (Guillaume Fauchère chef de choeur), mise en scène de Kevin barz. J'ai chanté en solo et choeur le rôle du troyenne dans Idomenée de Campra en 2021 à l'Opera de Lille et le Staatsoper de Berlin, mise en scène de la fura dels baus, J'ai aussi chanté le solo du Requiem de Campra à la philharmonies du Luxembourg, Lille, essen cologne et berlin avec le Concert d'Astrée en 2019 dirigé par Emmanuelle Haïm. J'ai participé en 2019 à la production des Indes Galantes de Rameau avec le choeur de namur à l'Opera Bastille, dirigé par Leonardo Garcia Alarcon et mise en scène de Clement Cogitore. En 2022, j'ai participé à de nombreuses productions notamment avec le choeur Accentus dans la 9è symphonie de Beethoven, la missa solemnis ou encore un projet baroque polyphonique. En 2022 j'ai participé à la production de Hulda de Cesar Franck avec le choeur de namur au grand manège de namur, la philharmonie de Liège et le Théatre des Champs Elysées. Mon parcours ainsi que mes acquis en chant lyrique me permettent de bien maitriser mon instrument. Je suis quelqu'un de très curieuse et très patiente et pour moi, et j'aime bien trouver des solutions aux problèmes. Transmettre ma passion aux élèves désirant découvrir ou faire évoluer leurs voix, découvrir leur personnalité artistique serait pour moi un grand plaisir. Si je peux transmettre ce bonheur que j'ai de chanter ainsi que mes acquis, ce serait une belle exploration pour eux comme pour moi.

Diplômée du CRR de Paris en chant lyrique, titulaire d'une licence de musique et musicologie de l'Université Paris-Sorbonne, d'un Master en Performance avec distinction de la Guildhall School of Music and Drama de Londres, et d'un diplôme d'études professionnelles de la Mannes School of Music de New York, je propose des cours de chant lyrique ainsi que des cours de piano et de solfège adaptés à tous les niveaux. Sensible au partage et aux aspirations individuelles, je conçois des cours personnalisés qui associent la technique et le plaisir. Je propose également des cours de soutien aux élèves en conservatoire. Des cours d'une durée de trente minutes sont possibles pour les jeunes enfants.

Diplômée du CNR & CNSMP avec Médaille d'Or, et chanteuse lyrique, je propose des cours abordant les bases du chant. Que vous soyez débutant(e) cherchant à développer votre voix chantée et parlée, ou plus expérimenté(e) et visant la préparation au conservatoire, aux chœurs, aux concours, je suis là pour vous accompagner.

Chanteuse professionnelle et professeure de chant, avec une solide formation en technique vocale, chant Jazz et Musiques Actuelles, je propose des cours de chant destinés aux chanteurs, comédiens et amateurs passionnés. Quel que soit votre niveau, votre style et votre projet, vous êtes les bienvenus. Le début du cours est axé sur l’échauffement et la technique vocale (détente corporelle ; respiration ; soutien ; placement ; justesse...). La deuxième partie consiste à mettre en pratique les exercices vus en début du cours et à vous faire travailler l’interprétation. Ce travail se fait sur un morceau de votre choix (ou conseillé). Dans une ambiance studieuse et conviviale, les principaux objectifs de mes cours sont de vous apporter les acquis techniques qui vous amèneront à une plus grande aisance et de vous aider à révéler et développer votre identité vocale. N’hésitez pas à me contacter pour plus de renseignements.

Mon approche du chant est technique mais également thérapeutique. Nous allons travailler la voix de manière saine, apprendre les bons gestes mais également travailler l'interprétation et les émotions qui en découlent. La rencontre avec votre voix est également une rencontre avec vous-même. Elle traduit votre parcours de vie ainsi que vos expériences. Que vous soyez débutant, professionnel ou curieux de découvrir, je vous propose un voyage au coeur de vos émotions grâce au chant !

Je donne des cours de piano et solfège avec ma propre méthode. La partie solfège n’est pas purement théorique mais toujours mêlée à la pratique. Ma méthode met l’accent sur le déchiffrage de partitions, étant donné que l’objectif est de permettre à l’élève d’être le plus indépendant possible par la suite. Il aura également un aspect technique, mais je préfère la faire travailler directement avec des morceaux plutôt que des exercices arides. Je donne également des cours d’harmonie, de contrepoint et composition pour ceux qui aimeraient aller plus loin.

Étudiante en opéra au Conservatoire National Supérieur de Paris et ancienne élève de la Manhattan School of Music a New York, je propose des cours de chant et solfège pour tous niveaux et tout âge. Le travail se concentrera sur l'apprentissage de la respiration, le phrasé musical, la lecture des notes, la diction, la justesse et l'aisance sur scène. N’hésitez pas à me contacter

Après avoir consacré 14 ans à maîtriser la guitare, j'ai développé une compréhension globale du jeu de guitare, englobant à la fois les techniques fondamentales et la théorie musicale avancée. Dans ces leçons, je partagerai la richesse des connaissances que j'ai accumulées au cours de cette longue période d'apprentissage. Je couvrirai un large éventail de techniques de guitare, y compris le fingerpicking, les techniques de grattage, les accords majeurs et mineurs, les accords de puissance, les accords barrés, les riffs, les gammes, l'échauffement des doigts, la pratique de n'importe quelle chanson de votre choix, le pliage des cordes, les pull-offs. , des marteaux, des harmoniques, des motifs de grattage et des slides. Tous sont fournis avec des schémas, etc. Pour le solfège, je commencerai par aborder les principes fondamentaux, notamment les notes, les cordes et l'alphabet musical à gamme chromatique de 12 notes sur la guitare. Au fur et à mesure que les élèves progressent, nous approfondirons des sujets plus avancés tels que les tons, les demi-tons, les progressions d'accords, le cercle des quintes, les formules de gammes et la terminologie des accords. De plus, nous explorerons des concepts tels que la consonance et la dissonance et la pratique de la hauteur pour développer la hauteur relative. (Vous devez être né avec une hauteur parfaite, mais vous pouvez apprendre la hauteur relative avec de la pratique !) Puis en passant à la théorie du jazz, nous explorerons ; formules de gammes de jazz, progressions d'accords de jazz, techniques de swing, accords de septième majeure et mineure, accords de neuvième majeure et mineure, accords dominants, augmentés, demi-diminués, diminués, accords sus2 et sus4. Et puis les gammes de jazz et l'art de réharmoniser une chanson (changer les accords en accords de jazz). Toute la théorie musicale sera étroitement liée à la pratique de la guitare, car les deux ne peuvent se faire sans l'autre ! Une observation que j'ai faite en apprenant la guitare à travers des cours est que les informations sont souvent distribuées progressivement, ce qui donne l'impression d'être un fil d'Ariane. Les connaissances et les compétences en guitare semblent être étroitement gardées et généralement gardées à moins qu'elles ne soient activement recherchées. Je crois fermement que les connaissances approfondies que j'ai acquises au cours de 14 années de jeu devraient être partagées fructueusement de manière plus complète et accessible, bien sûr tout en étant adaptées au rythme des élèves. Essentiellement, je suis convaincu que la profondeur de ma compréhension que j'ai acquise pourrait être transmise et apprise efficacement dans un délai de deux ans sans inclure le temps nécessaire pour maîtriser la compétence par la pratique. Bien sûr, j'aimerais faciliter l'apprentissage de la guitare et de la théorie qui la sous-tend. J'ai également obtenu mon diplôme avec distinction pour mon cours d'interprétation et de production musicales UAL niveau 3 et j'ai déjà enseigné la guitare à Londres et à Bristol. Les cours seront dispensés en anglais donc pratiquer votre anglais avec moi est également un plus, une connaissance de base de l'anglais est requise pour suivre les cours.

Redécouvrez votre voix. Révélez votre intention artistique, esthétique. Méthode intuitive simplifiée. Exprimez votre différence dès les premiers cours. Cours particulier tous niveaux - Coaching chanteur comédien (Préparation aux récitals et concours) - Répétiteur pour choristes. À Paris 11e, à domicile ou à distance. Une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles. Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel à jouer la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit par l’espace et le temps choisis. Programme au choix tous styles. Transcriptions et adaptations sur demande.
Chacun peut chanter la pièce choisie à la tonalité appropriée à sa voix. Nous pouvons commencer par l’interprétation d’une pièce pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés confrontées. Apport théorique, clarification ponctuelle du rythme et de l’harmonie - initiation ou mise à niveau du solfège. CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
 Elles forment un tout mais nous pouvons travailler séparément chaque caractéristique du son : - Le timbre et son intégrité en améliorant le soutien et la résonance (Couleur, Profondeur, Clarté...). - La hauteur avec des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aiguës, y compris le passage parfois délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons rendre fluide. Travail musculaire de variation de pression sur les cordes vocales. - La durée qui fait appelle à la respiration, au débit, à la tension nécessaire au flux vocal, court ou long, et bien sûr au rythme et tous ses motifs et combinaisons variées - L'intensité ou le volume sonore, du pianissimo au fortissimo et les variations dans l'interprétation. - Et bien sûr l'intention qui détermine l'articulation ou la manière dont vous désirez communiquer le message. C'est votre intention, votre attention, votre intérêt, bref votre cause qui crée l'interprétation et ses composantes : Mouvement - Phrasé - Dessin mélodique - Tempo - Attaque - Équilibre d’intensités - Placement du souffle - Structure - Expression. Présence en scène. Considération de l’espace, de l’intention et de l’attention de l’interprète. Détente et confort d’état d’être. Analyse, considérations esthétiques et placements des effets, ornements et nuances d’intensité.
Application de l’agogique (ensemble des modifications transitoires des durées dans l’interprétation, par rapport à la musique écrite de la partition). La composition esthétique (mouvement, phrasé, ornement, nuance d’intensité, etc) naît d’un élan spontané, une émotion choisie, ou toute forme dont on s’évertue à reproduire l’état d’être. Tous répertoires : baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel, rap mélodique... Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif. Parce que le temps musical vous appartient. NL —————————————— Nicolas Chanteur Comédien et Musicien professionnel en récital, au théâtre, en solo, choeur et orchestre et musique de chambre. Metteur en scène, réalisateur audiovisuel, producteur de concerts et spectacles. Violoncelliste. Arrangeur et compositeur. Diplômé du conservatoire de Reims.

Diplômée à Radio France, je propose une aide à la préparation des interrogations et des examens ou bien tout simplement des cours de chant pour les personnes intéressées qui aimeraient développer leurs voix ou bien l'améliorer. Mon but est de faire progresser mes élèves et de partager l'une de mes passions. Je donne des devoirs, des conseils sans les surcharger bien évidemment. Les cours sont divisés en deux parties : une première partie d'exercices techniques afin de travailler en profondeur les techniques de chant en elles-même et une deuxième partie pendant laquelle nous abordons des morceaux variés de votre choix. Pour les personnes n'ayant pas d'idées précises, je peux bien évidemment conseiller. Les cours se donnent à votre domicile. A bientôt, Mona

En tant que chanteuse lyrique j’ai eu l’occasion de me produire à niveau international mais aussi de continuer à enseigner mon métier. Mon "credo de professeur" En pédagogie vocale, je dirais que je me trouve toujours "face à face" avec un instrument nouveau et unique - la voix : chaque élève est unique et c'est pourquoi il faut chercher des outils didactiques et méthodologiques individuels. Cela signifie que je suis capable de diriger une leçon de chant de manières différentes afin de trouver les exercices vocaux ou les morceaux de musique personnalisés et appropriés pour tirer le meilleur parti de chaque élève. Ma technique vocale est basée sur des exercices de respiration, la conscience du corps entier comme instrument, la connaissance des principes biologiques de la respiration ainsi que la signification artistique de la respiration. Mes objectifs de base sont les suivants: maintenir une sensation de position élevée pendant le chant (chanter avec résonance), lier des voyelles purement distinctives (chant legato), développer pas à pas la tessiture d'une voix et équilibrer les registres vocaux. Tout en "construisant" la voix, je prends au sérieux l’évaluation et le développement de la personnalité de l'élève, ce qui est à mon avis indéniable dans l'enseignement artistique. Cela consiste aussi à connaître le répertoire approprié en fonction du développement vocal de chaque élève.

Cours de clarinette, de piano et de formation musicale adaptés au niveau de l'élève. Je propose différentes méthodes de travail en fonction de l'objectif de l'élève : des méthodes conventionnelles comme le suivi de manuels et de méthodes pour soutenir l'apprentissage de l'élève, ou des morceaux qui encouragent la créativité et l'aisance dans l'instrument. Tous ces aspects peuvent être discutés lors d'un premier contact, n'hésitez donc pas à m'écrire pour détailler le plan de travail que vous souhaitez suivre et mes propositions pour le mener à bien.

Ancien élève du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, rédacteur en chef de la revue Avant-Scène Opéra, rédacteur pour la Philharmonie du Luxembourg, je vous propose les enseignements suivants. Le solfège et la culture musicale sont des outils essentiels pour comprendre et faire de la musique. Le solfège, parce qu'il permet de maîtriser les outils techniques qui permettent de faire la musique, est fondamental pour qui veut progresser dans son instrument. La culture musicale permet de comprendre ce qui se passe dans la musique au-delà de la technique. À partir de ces connaissances (établies sur beaucoup d'écoutes) on peut élaborer une interprétation et dépasser les problématiques techniques. Pour des cours de solfège uniquement, j'articule en permanence les différents paramètres musicaux (rythme, intonation, oreille, etc) et tire mes entraînements du répertoire, ce qui présente l'avantage de faire de la musique dès le début. Des petits exercices techniques permettent aussi de se concentrer sur l'un ou l'autre paramètre, mais la perspective reste principalement celle d'une approche globale plaçant au centre la musique. En ce qui concerne la culture musicale, j’utilise chacune de mes expériences professionnelles (Musicologue, dramaturge et critique musicale) pour vous transmettre mes connaissances. Ainsi nous aborderons l’histoire de la musique à travers les oeuvres (histoire des formes et des langages), de l’interprétation et des lieux de musique. C’est principalement à travers l’étude de documents (textes de critique musicale, iconographie, partitions, instruments de musique ...) que la transmission s’opère. Les connaissances viennent compléter et éclairer cette étude documentaire. Enfin l’étude de document et l’érudition n’ont qu’un seul but : éclairer l’écoute des oeuvres que je place au coeur de mon enseignement.

Cours de Chant professeur italien Professeur de chant et piano depuis 1990. Chant lyrique et moderne – Diction italienne pour chanteurs d'opéra - Chorale - Solfège Chanteur Baryton italien, professeur confirmé, diplômé du Conservatoire de Musique et de l' Académie Lyrique Leo Nucci de Bologne donne cours à domicile: La voix parlée – La voix chantée Respiration intérieur Placement de la voix – Trouver sa voix La voix personnelle – Personnalité de la voix Improvisation Interprétation