Cours de base en photographie numérique et post-production

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Dans ce cours, les enfants apprendront les bases de la programmation et de l'informatique d'une manière amusante et intéressante, et découvriront comment les compétences générales et techniques peuvent être utilisées dans leur future vie personnelle et professionnelle. Grâce à des leçons interactives et des projets pratiques, les enfants exploreront le monde du code et créeront leurs propres créations numériques. Tout au long du parcours : Ils apprendront les concepts et termes de base de la programmation Ils expérimenteront différents langages et plateformes de programmation Créer des programmes et des applications simples à l'aide de code Ils collaboreront avec leurs collègues et partageront leurs créations Ils développeront des compétences en résolution de problèmes, une pensée logique et d’autres compétences précieuses qui seront utiles dans n’importe quel domaine. À la fin du cours, ils auront les connaissances et la confiance nécessaires pour continuer à explorer le monde passionnant de la programmation et de l’informatique, et comprendront comment le code peut être un outil puissant pour réussir dans n’importe quel domaine. Ils pourront choisir le métier qu’ils souhaitent dans le futur ou même créer leur propre entreprise. Contactez moi

Vous êtes passionné de photographie ? Que vous débutiez ou souhaitiez vous perfectionner, mon atelier photo complet est conçu pour vous aider à créer des images époustouflantes, quel que soit votre appareil photo. Fort de 22 ans d'expérience dans la mode, la publicité et les projets artistiques, je suis prêt à partager avec vous mon savoir-faire technique et mes idées créatives. Ce qui vous attend : Options d'apprentissage flexibles : Choisissez le format qui vous convient le mieux. Optez pour des séances individuelles personnalisées ou rejoignez nos cours collectifs dynamiques, disponibles en ligne. Nos séances collectives sont limitées à 12 participants maximum. Adapté à tous les niveaux de compétence : Que vous soyez débutant souhaitant apprendre les fondamentaux ou photographe confirmé prêt à suivre une masterclass, nos sessions sont conçues pour vous permettre de développer vos compétences. Utilisateurs de supports numériques, analogiques et de smartphones, tous sont les bienvenus. Enseignement multilingue : Pour garantir une expérience d’apprentissage confortable, les cours sont disponibles en anglais, français et arabe. Formation technique approfondie : Découvrez pourquoi la maîtrise de l'éclairage est essentielle pour capturer des images captivantes et apprenez les tenants et aboutissants de la composition, de la photographie publicitaire, de la photographie de rue, des techniques analogiques et des prises de vue architecturales. Bénéficiez de conseils pratiques pour améliorer votre précision technique et votre vision créative. Approche holistique : Ensemble, nous examinerons votre travail, discuterons des domaines à améliorer et explorerons une variété de styles photographiques, que votre objectif soit l'expression artistique, le développement professionnel ou simplement profiter d'un passe-temps épanouissant. Si vous souhaitez améliorer vos compétences en photographie et immortaliser des moments en toute confiance, discutons de vos centres d'intérêt. Envoyez-moi un message ici pour créer un atelier sur mesure. Faisons de superbes photos ensemble

Diplômé en arts musicaux, notamment en chant, Professeur de musique senior, Post diplôme en répertoire lyrique et musique de chambre, Producteur artistique J'ai commencé la musique à l'âge de 10 ans dès le début j'étais académique puis à l'âge moyen j'ai étudié différents styles je me suis consacré à l'enseignement dès le plus jeune âge et mon expérience sur scène est très grande j'aide dès les premiers pas jusqu'à l'amélioration des plus professionnels contactez-moi et il vous aide avec vos doutes et vos besoins pour une dynamique totalement cérébrale de ma méthode.

Que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez progresser en photographie, je vous propose un accompagnement adapté à votre niveau et à vos besoins. Avec une approche bienveillante et pratique, je vous aiderai à comprendre les bases, à affiner votre regard et à gagner en confiance dans votre pratique. Chaque séance sera pensée pour vous permettre d'apprendre à votre rythme, en valorisant vos réussites et en transformant vos erreurs en apprentissage. N'hésitez pas à me contacter pour en discuter et trouver l'ensemble de la formule qui vous correspond !

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

En tant que graphothérapeute, je peux aider les enseignantes de maternelle à mieux développer leur programme de graphisme en leur fournissant les étapes nécessaires. Les cours incluent des activités de motricité fine, des fiches de graphisme, et des stratégies aux étudiants

Dans cette formation nous verrons : - les règles de base de l’exposition - les règles de base de la composition - qu’est-ce que la balance des blancs et comment la régler - quels sont les différents formats de fichiers - quels sont les différents ratios d’images - règle de base des focales - les différents modes de mise au point - ... Certains sujets de la liste ou d’autres pourront bien entendu être évoqué plus en profondeur si la personne en fait la demande

Pas besoin que vous ayez un appareil. Je vous montrerez les bases d’un bon photographe , maîtrisez son appareil et faire de belles photos. Ensuite je vous montrerai la retouche photo avec Photoshop et Capture One et d’autres logiciels. Pour les informaticiens , on ira sur la base , comprendre l’architecture s des SO et ensuite apprendre la programmation

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres. Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins. L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.) Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Cours de peinture et de dessin avec Nadia Lyapina Description du cours : Ce cours est destiné à toutes les personnes désireuses de développer leurs compétences artistiques en peinture et en dessin, quel que soit leur niveau. Animé par l'artiste impressionniste Nadia Lyapina, ce cours couvre un large éventail de techniques et d'approches, avec un accent particulier sur les préférences individuelles de chaque étudiant. Programme du cours : 1. Les bases du dessin et de la composition Lors des premiers cours, nous aborderons les bases du dessin d'observations, en étudiant la lumière, l'ombre, la perspective et l'anatomie. Les exercices incluront le dessin d'objets variés, ce qui vous aidera à développer votre précision et votre attention aux détails. 2. Travail de la couleur et des techniques de peinture Une partie importante du cours sera consacrée à la maîtrise des différentes techniques de peinture. Nous travaillerons avec de l'huile, de l'aquarelle, de la gouache et de l'acrylique, en apprenant à associer les couleurs de manière harmonieuse et à créer des œuvres artistiques expressives. 3. L'impressionnisme et les styles contemporains Je partagerai avec vous mes connaissances sur le style impressionniste, notamment la manière de transmettre la lumière et l'atmosphère, en utilisant des couleurs vives et pures. Les étudiants découvriront également des techniques contemporaines, comme l'abstraction et le réalisme, pour élargir leur horizon artistique. 4. Exercices personnalisés et retours constructifs Une partie essentielle de ce cours réside dans le travail individuel avec chaque étudiant. Chaque participant recevra des exercices adaptés à son niveau, ce qui permettra de travailler sur l'amélioration de compétences spécifiques. Je fournirai des commentaires détaillés et des recommandations afin de favoriser le développement du style artistique unique de chaque étudiant. 5. Exposition des œuvres des étudiants À la fin du cours, chaque participant aura l'opportunité de présenter ses œuvres lors d'une exposition finale. C'est une excellente occasion de montrer vos progrès et de rencontrer d'autres artistes, tout en gagnant en confiance dans votre propre travail. Caractéristiques du cours : Le cours est adapté aux débutants ainsi qu'aux personnes ayant déjà de l'expérience en art. Approche personnalisée pour aider chaque étudiant à révéler son potentiel créatif. Méthodes uniques créées par moi, Nadia Lyapina, pour étudier les techniques classiques et contemporaines de la peinture. Application pratique des connaissances acquises et possibilité de créer des projets artistiques personnels. Atmosphère conviviale et soutien à chaque étape du processus d'apprentissage. Objectif du cours : L'objectif est d'offrir aux étudiants non seulement des connaissances théoriques, mais aussi des compétences pratiques qui leur permettront de libérer leur potentiel créatif et d'exprimer leurs idées à travers la peinture et le dessin. Chaque participant repartira du cours avec une maîtrise renforcée, de nouvelles compétences et des œuvres réalisées avec confiance.

Tu veux apprendre à monter des vidéos de manière professionnelle ou améliorer ton storytelling visuel ? Que tu sois débutant ou que tu souhaites perfectionner tes compétences, je t’accompagne avec un enseignement adapté à ton niveau et à tes projets. 💻 Ce que tu apprendras : ✔️ Les bases et techniques avancées du montage vidéo (coupes, rythme, transitions, effets). ✔️ L’utilisation de logiciels professionnels comme DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro. ✔️ L’organisation et la gestion des médias pour une post-production efficace. ✔️ La narration visuelle et le storytelling pour donner du sens à tes films. ✔️ Les bases de l’étalonnage et du mixage audio pour un rendu pro. 🎥 À qui s’adressent ces cours ? Débutants souhaitant apprendre le montage. Créateurs de contenu, étudiants ou passionnés de vidéo. Professionnels voulant améliorer leur workflow. 📍 Cours en présentiel sur Bruxelles ou en ligne. Intéressé(e) ? Dis-moi tes besoins, et on adapte le cours ensemble ! 🎞️✨

Hello ! Moi, c’est Julia , directrice artistique spécialisée en design graphique, motion design diplômée des Gobelins et passée par des études de design graphique à Marseille. 
Depuis 7 ans, je navigue entre freelance en agences, chez l’annonceur et enseignement en école de création. J’ai travaillé avec des agences, des marques et des artistes sur des identités visuelles, des campagnes animées et du contenu digital. - Besoin de cours sur Photoshop, InDesign ou After Effects ?
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Identité visuelle, création de contenu print ou animé - Un projet étudiant ou pro à affiner ? Que vous débutiez ou que vous vouliez aller plus loin, je m’adapte à votre niveau et à vos envies. Le but : apprendre sans prise de tête et avec des conseils concrets. Ça vous parle ? Envoyez-moi un message et on en discute pour adapter la session à vos besoins !

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Bonjour ! Je m'appelle Grégoire, photographe passionné de photographie animalière et calé en traitement naturel des images. Je propose des cours personnalisés pour apprendre à optimiser vos photos avec Lightroom, DxO PureRAW et d'autres outils, sans altérer la réalité de vos clichés. L’objectif ? Sublimer vos images tout en respectant leur authenticité ! Pas de faussaire ici ! Photoshop buiten ! 📸 Ce que vous apprendrez : ✅ Développement : exposition, contraste, balance des blancs ✅ Optimisation du piqué et réduction du bruit avec DxO PureRAW ✅ Corrections optiques et amélioration du rendu naturel ✅ Organisation et exportation des clichés pour un workflow efficace 📍 Cours à Bruxelles (ou en ligne) 💻 Adapté à votre niveau et à votre matériel 📆 Horaires flexibles Si vous voulez tirer le meilleur de vos clichés sans retouche artificielle, contactez-moi !