Les objectifs de ce cours sont les suivants: - s'initier aux différentes techniques de la peinture et aux rapports étroits qui relient l'évolution des esthétiques à celles des matériaux; - considérer la question de la convention et de la transgression dans cette évolution; - se familiariser avec les développements historiques de la pratique picturale; - expérimenter les techniques, les supports et les outils de la peinture. Les supports: leurs préparations, leurs comportements et réactions. Les encollages, les marouflages, les préparations à peindre, les liants, les solvants, les médiums, les vernis (leur rôle, leur utilisation), les pigments, les couleurs, les outils, le matériel et les techniques d'exécution, la peinture à l'huile, acrylique. Le cours de dessin que je propose est conçu pour aider les étudiants à développer leurs compétences artistiques et à explorer le monde captivant du dessin. Que vous soyez débutant ou que vous ayez déjà une certaine expérience dans le domaine de l'art, ce cours s'adapte à tous les niveaux.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique). ✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur. ✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs. ✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ? ➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice ➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public ➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active ➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant ➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques ➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Programme ✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est : ➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation ➤ d’analyser et décortiquer un texte ➤ de créer, développer et incarner un personnage ➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre ➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique ➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe ➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra LE FORMATEUR De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences. ➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS ✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet. ✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié. ✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances. ✓ Langues:français/anglais. ✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024). ✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année. CONTACT / PROGRAMME ✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Je m'appelle Anita et je suis une artiste neurodivergente interdisciplinaire. J'associe des méthodes d'enseignement traditionnelles et non conventionnelles à une approche innovante, adaptée à l'ère du rythme effréné dans laquelle nous vivons, où la capacité d'attention peut être limitée. Mon enseignement intègre les principes de la psychologie pour mieux comprendre les besoins et les aspirations uniques de chaque élève. Mon objectif est de former des enfants visionnaires qui ont de solides valeurs fondamentales et une humble conscience de soi. Je crois que la véritable maîtrise artistique vient de l'excellence humaine. De cette façon, les élèves développent une véritable confiance en eux en évaluant leur réussite en fonction de leurs progrès personnels plutôt qu'en se comparant aux autres. Ce cours est particulièrement recommandé aux enfants neurodivergents (avec autisme de niveau 1 - syndrome d'Asperger, TDAH, TOC, dyslexie, dyscalculie, hypersensibilité et anxiété) ayant des intérêts multiples et qui ont du mal à choisir, à se concentrer et à gérer différents sujets. Il aide à développer à la fois la technique et la discipline, leur permettant de naviguer dans plusieurs domaines créatifs, mettant ainsi leurs œufs dans plusieurs paniers tout en perfectionnant les compétences nécessaires pour diverses opportunités de carrière dans un marché du travail incertain. Le programme encourage un état d'esprit généraliste, favorisant la polyvalence sans compromettre l'intégrité créative. Les étudiants apprendront à affiner leur perspective Zoom In/Zoom Out, acquérant ainsi la capacité de voir à la fois la situation dans son ensemble et les détails les plus fins de n'importe quel sujet. La structure du programme guide les individus à travers trois phases essentielles : Phase d’exploration – Des présentations, des jeux visuels et des leçons fondamentales initient les élèves à diverses disciplines, les aidant à découvrir leurs intérêts. Phase de développement – Ils commencent à définir leurs objectifs créatifs, à mettre en pratique leurs compétences et à essayer différentes approches artistiques. Phase de maîtrise – Avec une direction claire, les étudiants se concentrent sur des objectifs à long terme, qu’ils soient professionnels axés sur la marque, étudiants universitaires ou futurs éducateurs. Les disciplines couvertes comprennent l'architecture, la peinture, l'illustration, la conception de concepts (en particulier pour les jeux), l'animation traditionnelle, l'art numérique, l'illustration de livres pour enfants, le cinéma, l'écriture créative et la musique (l'art de l'écriture de chansons). Une approche ciblée et transparente Je travaille en étroite collaboration avec chaque élève, en fournissant des évaluations honnêtes mais encourageantes pour aider à identifier leurs points forts. Mon objectif est de guider les apprenants sérieux et passionnés et de ne pas induire en erreur les familles en leur faisant subir des dépenses inutiles. Je m'efforce d'être franc, respectueux et encourageant, en communiquant si un enfant n'est pas adapté à ce parcours. Un investissement précieux dans la réflexion et la créativité Même si l'étudiant choisit finalement une carrière non artistique, ce cours favorise la pensée critique et créative, qui sont des compétences essentielles dans n'importe quel domaine. Les connaissances acquises ici ne sont jamais gaspillées ; c'est un investissement dans l'adaptabilité, l'innovation et les capacités de résolution de problèmes qui transcendent les arts.

Cours de dessin et peinture pour tous par artiste pro diplômée "Beaux arts Paris" et "Dupérré" Cours arts plastiques, college et lycée. Cours arts appliqués ST2A, prépa concours par skype Initiation ou perfectionnement aux différentes techniques du dessin et de la peinture, dessin d'observation, portrait, étude de la perspective suivie de croquis urbain à l’extérieur, carnet de voyage et aquarelle. Technique du portrait, croquis de personnages, perspective, à l'aide des différents outils du dessin crayon, fusain, sanguine, feutres et aquarelles. Les bases et perfectionnement de la peinture à l'huile. Les bases du dessin fondamentale adaptés aux enfants et adolescents avec pédagogie, adapté aux rythmes et à la sensibilité de chacun. Expérience auprès d'enfants à partir de 6 ans et adolescents en cours particuliers et pour des institutions. Cours arts appliqués, préparation au bac arts appliques et prépa, dossier bac arts plastiques. MANA des écoles arts appliqués, bac pro. Les cours sont adaptés selon les niveaux et les attentes des élèves, une progression pédagogique sera élaborée. Artiste professionnel, avec 30 années d'expériences, exposition dans des galeries parisiennes. Expérience de 17 ans dans l'enseignement auprès d'adultes au sein d'un comité d'entreprise d'une grande société. Préparation aux concours : Beaux-arts, Arts appliqués. Mise à niveau Arts appliqués. Suivi en bac ST2A, préparation aux concours : Gobelins, Max. Vox... École des Beaux arts de Paris. Dossier bac option arts plastiques Cours webcam minimum 1h30 Cours à domicile déclarée CESU après crédit d'impôt

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres. Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins. L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.) Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Une activité créative pour se détendre et se reconnecter à soi-même. Vous exprimerez vos émotions de manière créative et visualiserez ce que vous ressentez afin de pouvoir ensuite transformer ce que vous souhaitez. Le processus créatif modifie la structure du cerveau et génère de la dopamine, de l'ocytocine et de la sérotonine, qui favorisent le bien-être.

Diplomée de 3 ans d'école supérieure d'art graphique, je suis aujourd'hui illustratrice freelance dans le domaine de l'édition et du jeu vidéo. En tant que professeure particulier, je t'apprendrai absolument tout ce don tu as besoin pour faire de l'illustration, de la BD, du concept art de jeux vidéos et bien plus encore. Tu auras des bases solides et trouvera ta voie, ton style, ton coup de crayon. L'apprentissage débute généralement par apprendre les bases du dessin réaliste, afin de plus tard savoir tout faire dans n'importe quel style. Mais, nous évaluerons ensemble ton niveau, tes besoins et ou tu souhaite aller et adapterons nos cours en fonction ! je t'accompagne également dans ta préparation et tes démarches pour les écoles supérieures !

Donner des cours de dessin correspond à un désir de transmettre les techniques de base mais aussi celles plus avancées pour la pratique du dessin. Toutes ces questions qu’on se pose lorsqu’on est devant sa feuille blanche et dont la résolution nous paraît difficile. Cela fait appel à des méthodes d’apprentissage précises, rigoureuses qu’il est nécessaire de connaître si on veut se sentir plus à l’aise dans sa pratique, cesser de buter sur des problèmes qui paraissent trop difficiles. Ensuite avec l’habitude on développe son expérience, on va plus loin, on peut aborder plusieurs médiums de dessin, aborder la peinture et donner vie à ses idées de manière plus complète. Cours de dessin du corps humain,du portrait, du paysage, perspective... Cours de peinture.

Diplômé d'un master de dessinatrice conceptrice à l'école Emile Cohl j'enseigne l'illustration, le dessin, la peinture mais aussi les techniques numériques comme Photoshop, Illustrator, InDesign et Procreate. Ensemble, nous pourrons aborder différentes techniques pour exprimer votre créativité et ainsi apprendre le dessin, la peinture, la sculpture ou encore différents logiciels de dessins. Des personnes débutantes à un niveau plus avancé, je peux préparer des élèves à entrer dans les grandes écoles d'Arts Appliqués en les accompagnant dans la création de leur book. Mon parcours atypique et varié, m’a permis de passer par de multiples expériences autant en tant qu’assistante graphiste dans une entreprise d’applications et de jeux vidéos, qu’illustratrice ou dessinatrice textile en Free-lance. En effet, j'ai déjà donné des cours de dessin pendant deux ans durant mes études et cela fait maintenant 5 ans que j'exerce cette activité. Je réalise des cours d'une heure, d'une heure et demi, de deux heures ou sous forme de stage de vacances de quelques jours ou d'une semaine à hauteur d'une à deux heures par jour suivant les demandes. Je me déplace chez vous, car je n'ai pas la place pour exercer les cours chez moi. Je suis disponible pour vous rencontrer pour un premier cours de 1h et faire connaissance dès maintenant. Je suis à l'écoute des propositions de chacun.e et attends vos demandes avec impatience ! A très vite, Clémence

Adressé aux débutants comme aux intermédiaires, définition des objectifs visés et ateliers créatifs et théoriques pour arriver à ce but. De préférence des enfants ou adultes de tout âge motivés à apprendre et à créer. L'exploration de nouveaux outils et supports créatifs sera proposée afin de voir ce qui plaît le plus.

🎨 Envie d'apprendre à dessiner ? Je propose des cours de dessin, d’illustration et de BD pour tous niveaux, que tu sois débutant(e) ou déjà passionné(e) ! Pas besoin de savoir tenir un crayon comme un pro : on progresse ensemble, pas à pas, dans la bonne humeur ✏️😊 👉 Au programme : Les bases du dessin (proportions, ombres, perspectives, et pliens d'autres truc cool) La création de personnages et d’univers visuels ,on va développer ton imagination Les techniques pour raconter une histoire en BD Des conseils personnalisés pour t’aider à évoluer rapidement Tu veux exprimer ta créativité et enfin oser te lancer ? Rejoins mes cours dès maintenant et donne vie à ton style unique !

Le talent n'a pas d'importance. Les prédispositions naturelles n'existent pas. Le dessin est une compétence qui s'apprend à tout âge. Si vous souhaitez donner forme à vos idées, vous êtes au bon endroit. Mon objectif est d'aider chaque personne à développer ses propres capacités expressives, en lui offrant les outils dont elle a besoin pour grandir en toute confiance. Chaque leçon est adaptée à chaque élève et façonnée par la connexion que nous créons ensemble. Nous pouvons nous concentrer sur les fondamentaux – comme l'anatomie, l'ombrage et la perspective – ou adopter une approche plus expressive et narrative à travers la bande dessinée et l'illustration. Mes cours sont ouverts aux personnes de tous âges et de tous styles d'apprentissage, y compris celles ayant des besoins particuliers. Apprendre à dessiner, c’est apprendre à se comprendre soi-même et le monde qui nous entoure. Ma méthode d'enseignement est profondément centrée sur l'élève. Je crois que chaque personne qui choisit de dessiner est animée d'une intention unique, qu'il s'agisse de maîtriser des compétences techniques ou d'explorer son propre univers à travers la narration visuelle. C'est pourquoi j'adapte chaque cours aux objectifs individuels de chaque élève. Pour ceux qui souhaitent améliorer leurs compétences techniques, je propose du matériel didactique structuré. Il comprend une sélection de ressources issues de manuels de dessin reconnus, ainsi que mes propres documents et exercices axés sur des techniques essentielles telles que l'anatomie, la perspective, l'ombrage, l'utilisation de différents outils et matériaux, et bien plus encore. Mon objectif est de rendre les sujets complexes accessibles et enrichissants à apprendre. Pour les élèves plus intéressés par l'expression personnelle et la narration, nous proposons des exercices d'expression créative. Ces activités, plus émotionnelles et intuitives, sont conçues pour les aider à s'investir pleinement dans leur art, à explorer leur identité, leur style et leur imagination. Dans tous les cas, je favorise un espace sûr et inspirant où les élèves peuvent grandir à leur propre rythme, sans suivre un chemin unique.

Dans mon travail, j'utilise aussi bien les techniques traditionnelles (aquarelle, peinture, crayons, gravure) que numériques pour réaliser des illustrations et des animations ! Avec mes 13 ans d'expérience dans le milieu, et 7 ans d'expérience de cours, je pourrai vous proposer un programme en fonction de vos objectifs précis. Par exemple : - Débuter ou s'améliorer en dessin d'observation, modèle vivant, croquis, peinture... pour avoir de meilleures connaissances en dessin académique, ou créer vos propres illustrations. - Créer un portfolio/book pour candidater dans les écoles d'art et de cinéma d'animation.

Illustratrice naturaliste propose des cours de dessin et d'aquarelle à domicile ou en ligne. Méthodes simples et adaptées à tous les niveaux (débutants/intermédiaires/confirmés) et à tous les âges (enfants/adolescents/adultes). Pour découvrir l'art, se perfectionner ou développer sa créativité.