Cours de batterie privés à Tubize - Donnés par un batteur expérimenté jeune et motivé

Cours de Batterie Niveau Débutant : chaque séance est centrée sur l'apprentissage d'une nouvelle chanson. La progression est progressive, avec un accent particulier sur la mise en place rythmique. Niveau Intermédiaire : (1) Apprentissage des rythmes de chansons tirées du répertoire rock (2) Étude de solos et de duos (3) Travail sur des morceaux du répertoire avec enregistrement pour prendre conscience de ses erreurs Niveau Avancé : (1) Étude approfondie de morceaux dans le style de Jimi Hendrix et Nirvana (2) Enregistrement des morceaux travaillés Fin d'Année : tous les morceaux étudiés sont enregistrés en studio en vue de la préparation du concert de fin d'année, qui se déroule dans des conditions professionnelles.

❓Vous voulez apprendre à mixer et à produire une chanson prête pour la radio avec les techniques utilisées par tous les professionnels des Grammy ? 🎛️ Dans le cours de production musicale, vous trouverez tout ce que vous devez savoir pour faire ressortir votre musique en 10 leçons de 2 heures Et il y a plus encore : ✴️ Vous aurez l'opportunité d'apprendre aux côtés du mentoré de GrammyU et du compositeur doublement récompensé, Heludee ✴️ Vous acquerrez une expérience pratique des DAW (FL Studio, Adobe Audition, Waveform, Cubase, etc.) ✴️ Participez à des concours d'écriture de chansons et à des soirées micro ouvert le vendredi dans notre communauté créative Rejoignez notre communauté d'auteurs-compositeurs et participez aux soirées micro ouvert du vendredi ! Montrez votre talent et vos chansons terminées ! Ne laissez pas vos idées de chansons inachevées : commencez votre parcours d'écriture de chansons dès aujourd'hui. 📅 Début : 1er septembre 2025 ✅ Postulez dès maintenant pour réserver votre créneau horaire : les places se remplissent rapidement ! RÉSERVEZ VOTRE PLACE MAINTENANT 👇

Batteur et percussionniste depuis 20 ans, diplômé des Conservatoires de Bruxelles et Mons, j'enseigne la batterie, la percussion et le solfège. Mon cours se fonde tout d'abord sur vous. Que ce soit à la batterie, au marimba, à la percussion ou au solfège, je suis attentif à vos attentes et développe avec vous un programme adapté à vos facilités, vos difficultés ainsi qu'à vos objectifs. Il s'adresse à toutes et tous, enfants comme adultes, débutant(e)s complet(e)s comme musicien(ne)s plus confirmé(e)s cherchant un avis, une méthode ou des conseils extérieurs. J'accorde une importance cruciale à l'autonomie, la créativité, la curiosité et à l'écoute, piliers de ma méthode. Nous avançons de façon progressive en prêtant attention tant à la technique qu'à la musicalité et à l'oreille. Je réalise des partitions, des exercices personnalisés ou des arrangements à la demande et selon les besoins, et je fournis régulièrement, via mon site internet, des conseils et des ressources pour alimenter votre pratique et votre culture musicales. J'enseigne : -la batterie dans de nombreux styles (rock, funk, jazz, shuffle, pop, musiques du monde, musiques latines, chansons à la demande) et sous ses nombreuses formes (technique Moeller, rapidité, mise en application des rudiments, syncopation, breaks, solos, indépendance, musicalité, double pédale, etc.); -la percussion (marimba et vibraphone à 4 baguettes, xylophone, timbales, cajón, petites percussions), dans des styles contemporains mais aussi plus classiques (musique classique, baroque, etc.); -le solfège, qui peut être intégré au cours si cela est nécessaire, mais aussi faire l'objet d'un cours à part entière pour les élèves qui souhaitent un soutien pour leurs cours en académie ou au Conservatoire; -l'harmonie; -des techniques de lecture des partitions, ainsi que la lecture à vue; -l'oreille absolue et l'oreille relative (expérimental)

Vous voulez apprendre à jouer de la batterie ? Aussi simple que 1,2,3. Avec moi, vous apprendrez les bases, jouerez avec votre musique préférée et créerez vos propres grooves. De préférence dans mon atelier, mais c'est aussi possible chez vous. Je suis derrière le kit depuis 15 ans dans différents styles (rock, jazz, reggae, afrobeat). Si vous avez des questions, veuillez envoyer un message :)

< Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.

Je base mon enseignement sur les besoins et les désirs des élèves. Techniques, développement de phrases, solo, accompagnement, rythmes impairs et création de son propre son. Rythmes traditionnels de Turquie, des Balkans, d'Egypte. Je peux enseigner la darbuka et le bendir du débutant au niveau avancé. Riq, tabla, konnakol, tombak (zarb), cajon, daf peuvent aussi être enseignés ou incorporés dans les leçons. J'ai aussi un site darbouka avec des 100's des cours pour tout les niveaux

Je me spécialise dans l'écriture et la composition de musique pour tous les niveaux. L'étudiant devra avoir un programme de musique tel que Logic ou Ableton pour pouvoir suivre ce cours. Les sujets que nous aborderons sont: Structure et disposition. Rythme. Harmonie. Harmonie avancée. Lignes de basse. Paroles. Instrumentation. Arrangement.

À PROPOS DES COURS Mes cours s'adressent à tous les niveaux et à tous les âges. Nous pouvons travailler sur des compétences spécifiques que vous souhaitez maîtriser, telles que les principes d'orchestration, l'harmonie, les logiciels de notation (Sibelius), les stations de travail audio numériques (DAW), etc. Nous travaillerons ensemble pour concevoir le cours qui vous convient parfaitement. À PROPOS DE MOI Je suis un éducateur musical expérimenté et j'ai enseigné des centaines de leçons allant du niveau débutant au niveau supérieur. Je structure mes cours autour des objectifs des élèves tout en les encourageant à garder l'esprit (et les oreilles) ouverts. Je suis diplômé de l'Université de Yale, de l'École Normale de Musique de Paris, du Conservatoire de Fontainebleau et de l'École Royale de Carillon de Belgique. Je fais actuellement de la musique à Paris, où je suis lauréat 2023/24 de la Cité internationale des arts et Mortimer Hays Travelling Fellow de l'Université Brandeis. J'ai été récipiendaire 2021-2022 d'un Fulbright-Harriet Hale Woolley Award à la United States Foundation en France, et j'ai reçu le Rosalind Swenson Fulbright Enrichment Award 2022. Je suis également Fellow de la Belgian-American Educational Foundation. Mon article musicologique le plus récent, "Overtones, Sonic and Politic: Octatonicism, Minor Thirds, and Bells", a été publié dans le volume 71 de la revue scientifique de la Guild of Carillonneurs in North America en avril 2022. Bien que j'aie étudié la composition classique à l'école , j'écris de la musique dans de nombreux genres, notamment le classique, le rock, le jazz, la pop et les musiques de films. J'ai joué de la guitare et de la batterie dans plusieurs groupes de rock et de folk au lycée. Mon groupe préféré est les Beatles. En dehors de la musique, j'aime faire des aquarelles d'arbres.

Compositeur et producteur depuis plus de 10 ans sur Ableton, je propose de vous accompagner dans votre parcours artistique, que vous soyez aux débuts ou déjà bien investis ! Mes cours s'adaptent toujours aux besoins de l'élève, aussi nous pourrions ensemble : - Apprendre à composer sur Ableton ou autre DAW (logiciel de musique) - Apprendre le sound design adapté au genre que vous voulez produire - Apprendre à mixer - Apprendre le mastering - Continuer un morceau sur lequel vous êtes, pour lui faire prendre une autre dimension - Faire de la production "guidée" - Parler hardware, software et vous accompagner dans vos choix Les cours peuvent prendre place : - en Visio sur Zoom (ce que je recommande, nous sommes tous les 2 avec un système son avec lequel nous sommes habitués, la qualité audio reste inchangée et le cours est enregistré pour le voir en replay chez vous!) - chez vous, moyennant un frais de déplacement N'hésitez pas à me contacter si vous avez des questions ou des désirs particuliers !

Je donne des cours sur divers logiciel tel que , Logic, Cubase , Reason, Ableton Live, Maschine, etc...... Ingénieur du son, (brevet fédéral ) producteur,beatmaker et dj , je travail dans divers style de musique différents et principalement la musique électronique . Je vous propose des cours adaptés à vos besoins. Technique d'arrangement , de mixage , câblage de vôtre home studio etc... pour tout les niveaux . Coaching artistique pour vos production en vue de signer sur un label.

Tu veux apprendre à composer, à mixer ou à finaliser tes morceaux avec un vrai son ? Tu cherches quelqu’un qui t’explique clairement, t’écoute, t’encourage et t’aide à avancer sans tourner en rond ? Bienvenue. Je m’appelle Tom et j’accompagne depuis 10 ans des artistes et des passionnés à créer leur musique, à mieux utiliser leurs outils (Ableton, Reaper, Logic...) et surtout à trouver leur propre son. · Une méthode claire, personnalisée, à ton rythme · Des bases solides si tu débutes (prise en main, composition, arrangements...) · Cours de mixage et mastering · Des outils pour débloquer ta créativité · Et un regard artistique pour t’aider à aller au bout de ta vision Que tu sois complètement débutant, sans aucune notion en MAO ou en musique, je te guide pas à pas pour que tu te sentes rapidement à l’aise avec les outils et que tu puisses créer tes premiers morceaux. Si tu es autodidacte, tu as peut-être déjà accumulé plein de connaissances, mais de manière un peu désorganisée : ensemble, on va structurer tout ça, clarifier tes bases et solidifier ton approche. Et si tu es un artiste déjà en chemin, avec des projets ou une vision en cours de construction, je t’aide à affiner ton univers, à professionnaliser ton son, et à aller plus loin dans ta direction artistique

Bonjour à tous ! Je m'appelle Mario. Je suis pianiste, compositeur, producteur basé à Bruxelles. J'ai une longue expérience en tant que pianiste de jazz, claviériste et arrangeur et j'ai joué dans de nombreux groupes différents. Au cours des dix dernières années, j'ai passé beaucoup de temps à produire de la musique électronique et j'ai développé mes projets solo et autres comme un mélange de jazz, de musique électronique et néoclassique. J'ai un master en Live Electronics obtenu au Conservatoire d'Anvers. J'ai décidé de créer ce cours où nous pourrons explorer ensemble les bases de la production musicale en utilisant la suite Ableton Live comme logiciel de référence. A qui s'adresse ce cours ? - Vous êtes débutant et souhaitez découvrir l'interface tout en composant votre premier morceau. - Vous êtes un utilisateur intermédiaire ou expérimenté et souhaitez améliorer vos compétences et apprendre des techniques plus avancées. Sujets du cours : 1 Présentation du logiciel, vue session et arrangement 2 Différences entre les pistes audio, les pistes MIDI, les pistes auxiliaires et la piste master 3 Conception sonore avec les principaux instruments Ableton 4 Étude des principales techniques de synthèse sonore 5 Enregistrement et édition audio et midi 6 Routage audio 7 Comprendre et utiliser les effets audio et midi 8 Introduction au mixage : équilibrage des niveaux, panoramique, égalisation 9 Préparation d'Ableton pour un set Live à l'aide des vues de session et des clips 10 Exporter et finaliser un morceau

Votre musique mérite d’être entendue ! Transformez vos idées musicales ou maquettes en vrais morceaux professionnels rapidement ! Vous trouvez les tutoriels ennuyeux et compliqués ? Vous débrouiller seul peut être très long et frustrant, voire décourageant... Avec moi, vous économiserez des mois voire des années d'apprentissage. Voici comment je peux vous aider : - Corriger définitivement les défauts acoustiques de la pièce de votre home studio et de vos enceintes, avec mon micro de mesure et un logiciel de correction acoustique. C'est rapide et c'est un grand bond en avant pour améliorer vos mix ! - Vous donner un processus de A à Z pour réussir vos mix à chaque morceau : fini les prises de tête, vous savez où vous allez et n’êtes plus bloqué ! - Masterisez vos morceaux vous-mêmes : comment utiliser intelligemment les analyseurs et les morceaux de référence et atteindre la loudness des pros (-8 à -6 LUFS). - Développez VOTRE son : trouver les bons presets et samples, les transformer avec des effets, faire du layering, créer vos propres sonorités pour vous démarquer. - Mixage voix : enregistrer et sculpter votre voix sans vous ruiner – pas besoin d’acheter un micro hors de prix ! - Maîtrisez la composition comme un pro : créer des accords et du voicing, des rythmiques, des mélodies, arpèges, du contrepoint, des lignes de basse... - Rendez vos morceaux plus naturels, quel que soit votre style, avec la vélocité, le groove et en les structurant efficacement (montée, break, drops, fill, transitions etc.).

Que vous soyez débutant ou expérimenté, la chaine d'un projet artistique, créatif , demande certaines connaissances et je suis là pour combler des lacunes. Pour vous aiguiller, vous informer, vous accompagner dans votre création. Aujourd'hui, on peu tout faire avec un ordinateur, de la simple maquette à la prod pro ultra léchée. Il ya des trucs, des astuces , une manière de travailler précise pour chaque projet, que beaucoup ne connaissent pas . Je suis là pour vous apprendre de A à Z toutes les techniques, basiques et/ou avancées, de ce merveilleux logiciel de création, de sound design et de production, qu'est Ableton Live. Je travaille intensément avec Ableton Live depuis plus de 20 ans. Je suis musicien professionnel et producteur depuis plus de 20 ans avec plusieurs tournées et albums à mon actif. Je désire partager mon savoir avec celles et ceux qui ont le désir d'apprendre. Ou simplement titiller la/le mélomane qui dort en vous , mais aussi, éveiller musicalement les plus jeunes. Du débutant au confirmé, il y a toujours, à un moment donné, le besoin d'une aide extérieure. Et c'est là que j'interviens ! Je n'ai pas de plan de cours pré établi, je m'adapte à chaque élève. C'est très évolutif, suivant les capacités de chacun/chacune. Quelques exemples de points que nous pourrions appréhender : - initiation via Ableton Live. Aide à la réalisation d'une chanson, d'un groove, d'un mixage. - Enregistrer ces propres créations ... - Connaitre des astuces pour travailler dans de meilleurs conditions. - Création et explication d'un template/modèle de travail qui vous facilitera la tâche, par la suite. - Qu'est ce que les plugins ? - Mixer ITB (Into the Box). - Travail du sound design/design sonore. - Créer ces propres sons, travailler, composer avec des machines externes ... - Je vous aide à créer vos propres racks d'effets et d'instruments. -Une introduction à MaxForLive est aussi envisageable. N'hésitez pas à me contacter pour plus d'infos, à très vite !

Bonjour, Je vous propose des cours de batterie dans un lieu chaleureux ou à votre domicile. Venez découvrir la batterie autrement. Ma mission est de vous aider à développer votre propre identité sur l'instrument. Je vous propose une approche fun qui se concentre sur le plaisir de jouer. Ayant suivi des formations et des cours durant toute ma vie (conservatoire, écoles...), je suis passionné et voué à vous partager l'intégralité de mon expérience. Je pratique dans de nombreux groupes de musique et autres structures (écoles, associations...). Avec plus de 20 ans d'expérience en batterie et plus de 10 ans en percussions, j'enseigne de nombreux genres musicaux (jazz en passant par la musique latine, le pop, hip hop, rock, hard, punk, metal..), la double pédale, des notions de solfège, de lecture rythmique. Possibilité de prendre des cours de percussions (darbuka, bongos, djembe africain, congas, guimbarde, dhol). Les programmes sont inspirés directement de méthodes mondialement reconnues, pouvant ainsi s'adapter aux besoins, niveaux et aux exigences de chacun. Je me déplace mais je reçois également dans un local avec du matériel à disposition (tout âge et niveau de pratique sont admis, de l'initialisation jusqu'au professionnels). Une approche différente des cours de musique : Mon enseignement est résolument moderne. Les cours sont un moment de partage musical et humain où l'erreur sert d'expérience positive pour avancer. Nous travaillons par transmission orale afin de compléter les partitions. Nous utilisons les onomatopées afin de développer rapidement un jeu musical et ressenti, plutôt que de simplement lire et reproduire. Alors... Tentés? Pas d'excuse, je vous donne des cous du lundi au dimanche de 8h à 23h. DE l'enfant (dès 5 ans) jusqu'au senior, et du débutant au professionnel. Inscription possible toute l'année. Contactez-moi pour plus d'info sur les tarifs et formules... À bientôt,