Diplômée d’une licence en sociologie et d'un master professionnel en gestion de projets culturels donne cours de sociologie (tous niveaux)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Ce cours explorera l’histoire et les origines des communautés créoles du monde entier. Les étudiants analyseront ces communautés à travers le prisme de l’identité, de la musique et de la nourriture pour mieux comprendre comprendre le mélange unique des cultures africaines, européennes, autochtones et parfois asiatiques, qui ont formé une société créole originale. Une attention particulière sera accordée au créole français. communautés, les étudiants se familiariseront également avec une définition plus large du créole qui peut s'appliquer aux territoires hispaniques, anglophones des Caraïbes et néerlandais des Caraïbes. À la fin de ce cours, les étudiants reconnaîtront avec confiance les communautés créoles du monde entier et seront capables pour expliquer l'histoire de la créolisation. Textes obligatoires : 1. Créole : Histoire et héritage des peuples libres de couleur de Louisiane. Sybil Kein (2 000) Lien Amazon : https://a.co/d/dKFDimQ 2. Victoire : La mère de ma mère. Maryse Condé (2014) Lien Amazon : https://a.co/d/4TdthwR Textes supplémentaires qui PEUVENT être consultés (temps autorisé) extraits/chapitres/essais/articles de : 1. Afro-Créole de Richard Burton 2. Sujets créoles dans les Amériques coloniales : empires, textes, identités par Ralph Bauer & José Antonio Mazzotti. 3. Mon Cher Dupré de Shirley Thompson 4. Traversée de la mangrove. Maryse Condé

Bonjour, salut :) Je suis Mia, votre futur professeur particulier d'art si vous êtes intéressé ! Je suis un artiste visuel travaillant sur différents supports, des formes plus classiques comme le dessin et la peinture aux pratiques multimédias telles que la vidéo et la performance. Je suis diplômée d'une haute école d'art et de design en France, j'ai poursuivi mes études à l'école des Beaux-Arts de Genève HEAD, et je termine actuellement une spécialisation en chorégraphie à l'Académie de Théâtre et de Danse d'Amsterdam. Je propose une série de cours d'art personnalisés axés sur différents médiums, que vous souhaitiez explorer de nouveaux outils artistiques, préparer les concours d'entrée aux écoles d'art ou simplement nourrir votre curiosité. Tous âges et niveaux d'expérience sont les bienvenus. Voici trois options de cours pour commencer : Esquisse et dessin Apprenez les bases du dessin d'observation et de la composition graphique. Nous pouvons nous concentrer sur un sujet précis ou partir en promenade pour observer et dessiner ce qui nous entoure. Vidéo Une introduction aux bases de la vidéo et aux logiciels de montage. Nous explorerons comment utiliser les caméras de manière brute et intuitive et comprendrons la logique derrière l'éclairage et d'autres outils techniques. Préparation aux écoles d'art Accompagnement pour la constitution d'un portfolio, la mise en page et la mise en page de documents, et l'exploration de différentes techniques d'impression. Idéal pour ceux qui se préparent à intégrer une école d'art ou qui souhaitent développer leur pratique artistique. N'hésitez pas à me contacter pour toute question ou intérêt particulier. Je serai ravi d'adapter les cours à vos besoins.

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres. Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins. L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.) Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Cours de peinture et de dessin avec Nadia Lyapina Description du cours : Ce cours est destiné à toutes les personnes désireuses de développer leurs compétences artistiques en peinture et en dessin, quel que soit leur niveau. Animé par l'artiste impressionniste Nadia Lyapina, ce cours couvre un large éventail de techniques et d'approches, avec un accent particulier sur les préférences individuelles de chaque étudiant. Programme du cours : 1. Les bases du dessin et de la composition Lors des premiers cours, nous aborderons les bases du dessin d'observations, en étudiant la lumière, l'ombre, la perspective et l'anatomie. Les exercices incluront le dessin d'objets variés, ce qui vous aidera à développer votre précision et votre attention aux détails. 2. Travail de la couleur et des techniques de peinture Une partie importante du cours sera consacrée à la maîtrise des différentes techniques de peinture. Nous travaillerons avec de l'huile, de l'aquarelle, de la gouache et de l'acrylique, en apprenant à associer les couleurs de manière harmonieuse et à créer des œuvres artistiques expressives. 3. L'impressionnisme et les styles contemporains Je partagerai avec vous mes connaissances sur le style impressionniste, notamment la manière de transmettre la lumière et l'atmosphère, en utilisant des couleurs vives et pures. Les étudiants découvriront également des techniques contemporaines, comme l'abstraction et le réalisme, pour élargir leur horizon artistique. 4. Exercices personnalisés et retours constructifs Une partie essentielle de ce cours réside dans le travail individuel avec chaque étudiant. Chaque participant recevra des exercices adaptés à son niveau, ce qui permettra de travailler sur l'amélioration de compétences spécifiques. Je fournirai des commentaires détaillés et des recommandations afin de favoriser le développement du style artistique unique de chaque étudiant. 5. Exposition des œuvres des étudiants À la fin du cours, chaque participant aura l'opportunité de présenter ses œuvres lors d'une exposition finale. C'est une excellente occasion de montrer vos progrès et de rencontrer d'autres artistes, tout en gagnant en confiance dans votre propre travail. Caractéristiques du cours : Le cours est adapté aux débutants ainsi qu'aux personnes ayant déjà de l'expérience en art. Approche personnalisée pour aider chaque étudiant à révéler son potentiel créatif. Méthodes uniques créées par moi, Nadia Lyapina, pour étudier les techniques classiques et contemporaines de la peinture. Application pratique des connaissances acquises et possibilité de créer des projets artistiques personnels. Atmosphère conviviale et soutien à chaque étape du processus d'apprentissage. Objectif du cours : L'objectif est d'offrir aux étudiants non seulement des connaissances théoriques, mais aussi des compétences pratiques qui leur permettront de libérer leur potentiel créatif et d'exprimer leurs idées à travers la peinture et le dessin. Chaque participant repartira du cours avec une maîtrise renforcée, de nouvelles compétences et des œuvres réalisées avec confiance.

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Créneaux d'échanges sur des cours sur l'art : histoire de l'art, pratiques artistiques, portfolio en écoles d'art, compléter ses voeux dans ParcourSup, rédiger un CV, rédiger une lettre de motivation, préparer ses entretiens d'entrée en école d'art,, préparer ses concours en école d'art, ...

Bonjour, je suis là pour offrir mon aide dans la préparation aux examens finaux en sociologie, psychologie et pédagogie, spécialement pour les sections GSO. En travaillant ensemble, nous pourrons consolider vos acquis, revisiter les notions importantes et élaborer une stratégie efficace pour réussir vos examens. N'hésitez pas à me contacter pour des cours personnalisés qui répondent à vos besoins spécifiques et vous permettront de vous préparer au mieux pour vos épreuves finales.

Dans ce cours, vous pourrez apprendre les concepts fondamentaux de la photographie sans avoir besoin d'équipement sophistiqué ; Dans ce cours, vous apprendrez à contrôler les paramètres essentiels d'un appareil photo professionnel, ainsi que des stratégies pour tirer le meilleur parti de votre appareil mobile. Vous apprendrez les bases de la création d'images à différentes fins telles que la photographie artistique et de produits, ainsi que les stratégies d'édition et d'amélioration de vos photos avec diverses applications en ligne. Nous aurons la possibilité d'organiser des sorties dans la ville de Medellín.

SES signifie Sciences économiques et sociales-ou-économie et sociologie. c'est un domaine difficile au début, mais une fois qu'on a pris le coup de main, cela devient vraiment agréable. C'est aussi un cours dans lequel on peut facilement obtenir 16 et 17, venant d'un élève du baccalauréat français qui a obtenu un 18.

Libérez votre imagination grâce à l'art du portrait avec une touche surréaliste ! Dans ce cours, vous apprendrez à capturer les traits du visage, les expressions et les émotions, tout en y ajoutant votre touche créative inspirée du surréalisme. Que vous soyez débutant ou passionné de dessin, je vous guiderai pas à pas dans une ambiance détendue et bienveillante. Mon enseignement est adaptable à tous les âges – enfants, adolescents et adultes – et adapté au rythme et à la personnalité de chaque élève. Vous explorerez des techniques essentielles comme les proportions, les ombres et la composition, tout en expérimentant des éléments imaginatifs qui rendront votre art véritablement unique. Rejoignez-moi pour découvrir la joie de dessiner des portraits qui vont au-delà de la réalité !

À partir de mes expériences professionnelles, je vous accompagne à constituer tout un dossier de candidature pour entrer en prépa ou en école d'art. À partir de mon parcours dans la milieu de l'art et des enseignements que j'ai eu l'opportunité de dispenser en ST2A et DNMADE, j'ai une connaissance du champ de l'art contemporain, du design et de l'artisanat d'art. Je vous guiderai dans la sélection des travaux à choisir pour le portfolio et sa mise en page. J'aide à la rédaction d'une lettre de motivation pour identifier vos points forts, valoriser vos qualités et veille à la cohérence de votre profil en adéquation avec l'école et l'option demandée.

Un atelier en ligne de neuf heures pour explorer votre créativité et expérimenter des techniques artistiques Cet atelier, adapté à tous les publics, est conçu pour expérimenter et explorer les techniques artistiques. Les résultats vous surprendront. Toute technique est une excuse pour jouer, enfreindre les règles et expérimenter. Nous devrions nous sentir libres d’essayer sans nous soucier du résultat final. En tant que défenseur du processus créatif, je crois que l’objectif n’est pas le résultat lui-même mais plutôt un élément que l’on découvre parfois à mi-chemin. Libérez votre inconscient et fluidifiez-vous tout au long du processus qui, à cette occasion, est plus important que le résultat final. Nous apprécierons le voyage car c’est la seule chose qui compte vraiment. Dans cet atelier, nous allons nous exprimer librement, libérer les blocages, surmonter la peur pour valoriser notre potentiel créatif. Nous apprendrons également à briser et à abandonner le travail que nous avons accompli. Et bien sûr, pour s'amuser.

Diplômé en arts musicaux, notamment en chant, Professeur de musique senior, Post diplôme en répertoire lyrique et musique de chambre, Producteur artistique J'ai commencé la musique à l'âge de 10 ans dès le début j'étais académique puis à l'âge moyen j'ai étudié différents styles je me suis consacré à l'enseignement dès le plus jeune âge et mon expérience sur scène est très grande j'aide dès les premiers pas jusqu'à l'amélioration des plus professionnels contactez-moi et il vous aide avec vos doutes et vos besoins pour une dynamique totalement cérébrale de ma méthode.