Composition, harmonie et arrangement, cours en ligne — compositeur diplômé du supérieur, professeur depuis 11 ans
Àpd 51 € /h
Vous aimeriez composer votre propre musique, harmoniser une mélodie ou adapter un morceau pour d’autres instruments ? Vous avez des idées, mais vous ne savez pas comment les développer ? Vous souhaitez mieux comprendre les accords, les tonalités et les modes, ou donner une structure plus aboutie à vos compositions ?
Je vous propose des cours individuels en ligne de composition, d’harmonie et d’arrangement, adaptés à votre niveau, à votre univers musical et au temps dont vous disposez. Vous pouvez venir avec un projet personnel ou simplement l’envie d’apprendre, sans avoir déjà composé.
🎼 Un accompagnement qui part de vous
La composition est un apprentissage passionnant, qui demande du temps et développe autant l’oreille que la compréhension musicale. Comme pour un instrument, on peut commencer par des exercices simples, puis aborder progressivement des projets plus ambitieux et plus libres.
Je ne vous laisse pas seul devant une feuille blanche : je vous guide étape par étape, avec des consignes adaptées qui vous permettent de commencer à écrire sans devoir tout maîtriser au préalable. Construire une courte mélodie, lui trouver un accompagnement, développer un motif ou écrire une petite pièce sont autant de façons de consolider vos acquis et de développer votre plume musicale.
Au fil des acquis, les projets deviennent plus développés et les consignes plus ouvertes. Vous gagnez progressivement en liberté et en autonomie, tout en créant de la musique à chaque étape.
Vous composez déjà ? Nous pouvons partir de vos œuvres, repérer ce qui mérite d’être approfondi et explorer différentes solutions tout en respectant votre intention et votre univers.
L’improvisation et les découvertes spontanées ont aussi leur place. L’objectif est de comprendre ce qui vous plaît dans une idée, de savoir la retravailler et de pouvoir en faire quelque chose de construit.
🎵 Mon parcours
Guitariste et compositeur, je suis titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur : un master didactique en guitare classique et un master spécialisé en écritures classiques.
J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés et en ligne. J’interviens également dans l’enseignement supérieur, à l’IMEP, pour des cours d’écriture musicale.
Je compose pour différentes formations : guitare, piano, quatuor de clarinettes, quatuor à cordes, chœur ou orgue. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP, et j’ai également composé pour le duo de guitares "Les Sauvages". Je réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons.
Mon parcours de musicien, entre guitare classique, musique de chambre et groupe de rock, nourrit cette pratique. J’aime relier l’écriture à ce qui s’entend et se joue, pour que les notions étudiées deviennent de véritables outils de création.
🎶 Qu’avez-vous envie d’écrire ou de comprendre ?
• Composition : inventer des mélodies, développer des motifs, travailler le rythme, les textures et les contrastes pour donner forme à vos idées.
• Harmonie : comprendre les relations entre les notes et les accords, les tonalités, les modes, les tensions et les résolutions, puis les utiliser dans votre propre musique.
• Arrangement : adapter une œuvre d’un instrument à un autre ou d’une formation à une autre, transformer un accompagnement et répartir les rôles entre les musiciens.
• Musiques de films et de jeux vidéo : composer autour d’une ambiance, d’un personnage ou d’une scène, ou adapter un thème existant.
• Écriture instrumentale et orchestration : réfléchir aux possibilités des instruments, aux registres, aux timbres et à l’équilibre des voix, du solo à l’ensemble et jusqu’à l’orchestre, selon votre niveau et votre projet.
• Analyse musicale : observer comment une œuvre est construite, comprendre les choix d’écriture et en tirer des pistes pour votre propre pratique.
• Solfège et bases théoriques : consolider la lecture de notes, le rythme, les intervalles ou les notions qui vous posent problème, avec des explications reliées à des exemples musicaux.
Les projets peuvent traverser des univers très différents : écriture dans un style classique précis, musique contemporaine, musiques de films et de jeux vidéo, chanson, pop ou rock. Nous pouvons aussi travailler un accompagnement, un riff ou la construction d’un solo de guitare électrique.
Ces cours ne sont pas réservés aux guitaristes : vous pouvez écrire pour piano, guitare, voix, groupe, ensemble de musique de chambre ou d’autres formations.
🧩 Donner une structure à votre musique
Trouver une belle mélodie ou enchaîner quelques accords est un point de départ. Comment prolonger cette idée ? Quand la répéter, la transformer ou introduire un contraste ? Comment préparer une transition et construire une fin ?
J’accorde une place importante à la structure : le développement des idées, les proportions, les retours et la progression du discours musical. Nous travaillons aussi bien les détails que la cohérence de l’ensemble.
En écoutant et en comparant différentes possibilités, vous apprenez à relier vos choix d’écriture à leurs effets musicaux, pour exprimer plus précisément ce que vous souhaitez.
🌱 Progresser à votre rythme et devenir autonome
Le contenu, les explications et les exercices s’adaptent à votre âge, à vos connaissances et à vos envies. Vous pouvez suivre un parcours progressif, approfondir une notion précise ou être accompagné dans un projet personnel.
Il n’est pas nécessaire de maîtriser tout le solfège avant de commencer : nous construisons les bases utiles au fil du travail. L’objectif est que vous compreniez vos choix et disposiez progressivement des moyens de poursuivre vos créations de manière autonome.
Racontez-moi ce que vous aimeriez composer, arranger ou mieux comprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
Je vous propose des cours individuels en ligne de composition, d’harmonie et d’arrangement, adaptés à votre niveau, à votre univers musical et au temps dont vous disposez. Vous pouvez venir avec un projet personnel ou simplement l’envie d’apprendre, sans avoir déjà composé.
🎼 Un accompagnement qui part de vous
La composition est un apprentissage passionnant, qui demande du temps et développe autant l’oreille que la compréhension musicale. Comme pour un instrument, on peut commencer par des exercices simples, puis aborder progressivement des projets plus ambitieux et plus libres.
Je ne vous laisse pas seul devant une feuille blanche : je vous guide étape par étape, avec des consignes adaptées qui vous permettent de commencer à écrire sans devoir tout maîtriser au préalable. Construire une courte mélodie, lui trouver un accompagnement, développer un motif ou écrire une petite pièce sont autant de façons de consolider vos acquis et de développer votre plume musicale.
Au fil des acquis, les projets deviennent plus développés et les consignes plus ouvertes. Vous gagnez progressivement en liberté et en autonomie, tout en créant de la musique à chaque étape.
Vous composez déjà ? Nous pouvons partir de vos œuvres, repérer ce qui mérite d’être approfondi et explorer différentes solutions tout en respectant votre intention et votre univers.
L’improvisation et les découvertes spontanées ont aussi leur place. L’objectif est de comprendre ce qui vous plaît dans une idée, de savoir la retravailler et de pouvoir en faire quelque chose de construit.
🎵 Mon parcours
Guitariste et compositeur, je suis titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur : un master didactique en guitare classique et un master spécialisé en écritures classiques.
J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés et en ligne. J’interviens également dans l’enseignement supérieur, à l’IMEP, pour des cours d’écriture musicale.
Je compose pour différentes formations : guitare, piano, quatuor de clarinettes, quatuor à cordes, chœur ou orgue. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP, et j’ai également composé pour le duo de guitares "Les Sauvages". Je réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons.
Mon parcours de musicien, entre guitare classique, musique de chambre et groupe de rock, nourrit cette pratique. J’aime relier l’écriture à ce qui s’entend et se joue, pour que les notions étudiées deviennent de véritables outils de création.
🎶 Qu’avez-vous envie d’écrire ou de comprendre ?
• Composition : inventer des mélodies, développer des motifs, travailler le rythme, les textures et les contrastes pour donner forme à vos idées.
• Harmonie : comprendre les relations entre les notes et les accords, les tonalités, les modes, les tensions et les résolutions, puis les utiliser dans votre propre musique.
• Arrangement : adapter une œuvre d’un instrument à un autre ou d’une formation à une autre, transformer un accompagnement et répartir les rôles entre les musiciens.
• Musiques de films et de jeux vidéo : composer autour d’une ambiance, d’un personnage ou d’une scène, ou adapter un thème existant.
• Écriture instrumentale et orchestration : réfléchir aux possibilités des instruments, aux registres, aux timbres et à l’équilibre des voix, du solo à l’ensemble et jusqu’à l’orchestre, selon votre niveau et votre projet.
• Analyse musicale : observer comment une œuvre est construite, comprendre les choix d’écriture et en tirer des pistes pour votre propre pratique.
• Solfège et bases théoriques : consolider la lecture de notes, le rythme, les intervalles ou les notions qui vous posent problème, avec des explications reliées à des exemples musicaux.
Les projets peuvent traverser des univers très différents : écriture dans un style classique précis, musique contemporaine, musiques de films et de jeux vidéo, chanson, pop ou rock. Nous pouvons aussi travailler un accompagnement, un riff ou la construction d’un solo de guitare électrique.
Ces cours ne sont pas réservés aux guitaristes : vous pouvez écrire pour piano, guitare, voix, groupe, ensemble de musique de chambre ou d’autres formations.
🧩 Donner une structure à votre musique
Trouver une belle mélodie ou enchaîner quelques accords est un point de départ. Comment prolonger cette idée ? Quand la répéter, la transformer ou introduire un contraste ? Comment préparer une transition et construire une fin ?
J’accorde une place importante à la structure : le développement des idées, les proportions, les retours et la progression du discours musical. Nous travaillons aussi bien les détails que la cohérence de l’ensemble.
En écoutant et en comparant différentes possibilités, vous apprenez à relier vos choix d’écriture à leurs effets musicaux, pour exprimer plus précisément ce que vous souhaitez.
🌱 Progresser à votre rythme et devenir autonome
Le contenu, les explications et les exercices s’adaptent à votre âge, à vos connaissances et à vos envies. Vous pouvez suivre un parcours progressif, approfondir une notion précise ou être accompagné dans un projet personnel.
Il n’est pas nécessaire de maîtriser tout le solfège avant de commencer : nous construisons les bases utiles au fil du travail. L’objectif est que vous compreniez vos choix et disposiez progressivement des moyens de poursuivre vos créations de manière autonome.
Racontez-moi ce que vous aimeriez composer, arranger ou mieux comprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
Informations supplémentaires
💻 Des cours en ligne, une organisation souple
Les cours se déroulent en visioconférence : aucun déplacement, aucun examen ni programme imposé. Leur durée — 30, 45 ou 60 minutes, voire davantage — et leur fréquence s’adaptent à vos besoins.
Pour commencer, prévoyez :
• Un ordinateur avec caméra et micro, de préférence pour faciliter le partage d’écran et la lecture des partitions.
• Une connexion internet stable et un endroit calme.
• Un casque ou des écouteurs, recommandés pour limiter les retours audio.
• De quoi écrire : papier à musique et crayon, ou logiciel de notation musicale si vous en utilisez déjà un.
Un instrument peut être utile pour essayer vos idées, mais il n’est pas indispensable pour tous les contenus. Aucun équipement d’enregistrement professionnel ni logiciel payant n’est nécessaire pour commencer. Je peux vous aider à choisir les outils adaptés à votre projet et à préparer les réglages techniques.
Si vous avez déjà des compositions, vous pouvez apporter des partitions, des enregistrements ou de simples esquisses. Vous pouvez également proposer des morceaux que vous aimeriez comprendre ou arranger. Aucun travail préalable n’est exigé pour une première séance.
Enfin, les cours sont proposés dans le cadre de mon activité professionnelle déclarée en tant qu’indépendant. Je tiens à travailler dans un cadre clair, sérieux et professionnel, tout en conservant des cours humains, souples et adaptés aux projets de chacun.
Les cours se déroulent en visioconférence : aucun déplacement, aucun examen ni programme imposé. Leur durée — 30, 45 ou 60 minutes, voire davantage — et leur fréquence s’adaptent à vos besoins.
Pour commencer, prévoyez :
• Un ordinateur avec caméra et micro, de préférence pour faciliter le partage d’écran et la lecture des partitions.
• Une connexion internet stable et un endroit calme.
• Un casque ou des écouteurs, recommandés pour limiter les retours audio.
• De quoi écrire : papier à musique et crayon, ou logiciel de notation musicale si vous en utilisez déjà un.
Un instrument peut être utile pour essayer vos idées, mais il n’est pas indispensable pour tous les contenus. Aucun équipement d’enregistrement professionnel ni logiciel payant n’est nécessaire pour commencer. Je peux vous aider à choisir les outils adaptés à votre projet et à préparer les réglages techniques.
Si vous avez déjà des compositions, vous pouvez apporter des partitions, des enregistrements ou de simples esquisses. Vous pouvez également proposer des morceaux que vous aimeriez comprendre ou arranger. Aucun travail préalable n’est exigé pour une première séance.
Enfin, les cours sont proposés dans le cadre de mon activité professionnelle déclarée en tant qu’indépendant. Je tiens à travailler dans un cadre clair, sérieux et professionnel, tout en conservant des cours humains, souples et adaptés aux projets de chacun.
Lieu
En ligne depuis la Belgique
Présentation
J’aime les œuvres qui nous emmènent quelque part : une pièce classique dont les détails se révèlent à chaque écoute, un riff de rock qui donne immédiatement envie de jouer, une musique de film qui fait revenir toute une scène en mémoire. La littérature, la science-fiction et la culture japonaise occupent aussi une place dans mon univers. J’aime les contrastes, les passages du lumineux au mystérieux, du calme à l’énergie, et cette façon qu’a la musique de raconter beaucoup sans prononcer un mot.
La guitare classique est au cœur de mon parcours, mais elle cohabite très bien avec la pop, le rock et les musiques de jeux vidéo. Je peux aimer explorer une partition jusque dans ses moindres nuances et, à un autre moment, simplement savourer quelques accords qui sonnent bien. Tout ne demande pas la même approche, et c’est aussi ce qui rend la musique si riche.
Ce qui me plaît dans les cours, c’est la rencontre avec l’univers de chacun. Un morceau que vous apportez, une envie encore difficile à décrire, une question inattendue peuvent devenir le point de départ d’un travail passionnant. J’aime vous aider à entendre davantage dans ce qui vous plaît, à dépasser ce qui vous semblait inaccessible et à transformer une intuition en quelque chose que vous pouvez réellement jouer ou créer. Parfois, le projet prend une ampleur qu’on n’imaginait pas au départ.
Je prends la musique au sérieux, mais j’aime en parler simplement. On peut chercher la précision, aimer les détails, vouloir comprendre pourquoi, tout en gardant de la légèreté. Je tiens à créer un climat où vous vous sentez à l’aise pour poser toutes vos questions, proposer une idée et essayer différentes pistes. Nous prenons le temps de chercher ce qui fonctionne et comment y parvenir.
Que vous souhaitiez interpréter une œuvre, jouer une chanson que vous aimez ou écrire votre propre musique, les outils que nous travaillons ont cette même raison d’être : vous permettre d’exprimer plus librement ce que vous avez en tête, avec les moyens et la sensibilité qui sont les vôtres.
La guitare classique est au cœur de mon parcours, mais elle cohabite très bien avec la pop, le rock et les musiques de jeux vidéo. Je peux aimer explorer une partition jusque dans ses moindres nuances et, à un autre moment, simplement savourer quelques accords qui sonnent bien. Tout ne demande pas la même approche, et c’est aussi ce qui rend la musique si riche.
Ce qui me plaît dans les cours, c’est la rencontre avec l’univers de chacun. Un morceau que vous apportez, une envie encore difficile à décrire, une question inattendue peuvent devenir le point de départ d’un travail passionnant. J’aime vous aider à entendre davantage dans ce qui vous plaît, à dépasser ce qui vous semblait inaccessible et à transformer une intuition en quelque chose que vous pouvez réellement jouer ou créer. Parfois, le projet prend une ampleur qu’on n’imaginait pas au départ.
Je prends la musique au sérieux, mais j’aime en parler simplement. On peut chercher la précision, aimer les détails, vouloir comprendre pourquoi, tout en gardant de la légèreté. Je tiens à créer un climat où vous vous sentez à l’aise pour poser toutes vos questions, proposer une idée et essayer différentes pistes. Nous prenons le temps de chercher ce qui fonctionne et comment y parvenir.
Que vous souhaitiez interpréter une œuvre, jouer une chanson que vous aimez ou écrire votre propre musique, les outils que nous travaillons ont cette même raison d’être : vous permettre d’exprimer plus librement ce que vous avez en tête, avec les moyens et la sensibilité qui sont les vôtres.
Education
Ma formation associe pratique instrumentale, pédagogie et création musicale.
• Master didactique en guitare classique — IMEP, Namur, 2017. Une formation qui réunit la maîtrise de l’instrument et les outils pédagogiques pour transmettre à des élèves de profils variés.
• Master spécialisé en écritures classiques — IMEP, Namur, 2020. Un approfondissement de l’harmonie, de l’analyse et de la composition, à travers l’écriture dans différents styles et pour différentes formations.
J’ai également poursuivi ma formation en guitare au Conservatoire de Tilburg, aux Pays-Bas, durant l’année 2017–2018, puis suivi une première année de master approfondi en écritures classiques à l’IMEP en 2020–2021.
Je continue à enrichir ma pratique par des stages de composition et de nombreuses masterclasses de guitare, notamment avec Thibaut Garcia, Gabriel Bianco, Karim Baggili et Quentin Dujardin.
• Master didactique en guitare classique — IMEP, Namur, 2017. Une formation qui réunit la maîtrise de l’instrument et les outils pédagogiques pour transmettre à des élèves de profils variés.
• Master spécialisé en écritures classiques — IMEP, Namur, 2020. Un approfondissement de l’harmonie, de l’analyse et de la composition, à travers l’écriture dans différents styles et pour différentes formations.
J’ai également poursuivi ma formation en guitare au Conservatoire de Tilburg, aux Pays-Bas, durant l’année 2017–2018, puis suivi une première année de master approfondi en écritures classiques à l’IMEP en 2020–2021.
Je continue à enrichir ma pratique par des stages de composition et de nombreuses masterclasses de guitare, notamment avec Thibaut Garcia, Gabriel Bianco, Karim Baggili et Quentin Dujardin.
Expérience / Qualifications
Depuis 11 ans, j’accompagne des enfants, des adolescents et des adultes, du premier contact avec la musique jusqu’aux études supérieures. Cette diversité m’a appris à adapter le rythme, les explications et les exigences à chaque élève.
• Enseignement de la guitare classique et électrique en académie et en conservatoire, notamment à Huy, ainsi qu’à Wavre et à Uccle au cours de mon parcours.
• Cours d’écriture musicale à l’IMEP, dans le cadre de l’aide à la réussite puis comme assistant, ainsi qu'expérience d’enseignement de l’analyse-écriture à l’académie d’Uccle.
• Cours à l’ASBL La Ronde des Musiciens de 2015 à 2021, cours privés et accompagnement en visioconférence.
• Reconnaissance d’expérience utile pour l’enseignement de la guitare électrique dans l’enseignement artistique à horaire réduit, obtenue en 2024 auprès de la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Mon activité pédagogique se nourrit aussi de la scène et de la création. J’ai joué à la guitare électrique et à la basse au sein du groupe de rock Letterbomb, puis en trio et en quatuor de guitares classiques avec l’ensemble Pagaille !, notamment dans des répertoires japonais et espagnols.
Comme compositeur, j’écris pour différents instruments et ensembles. Ma pièce « Fidèle », pour chœur et orgue, a été créée par le Grand Chœur de l’IMEP en 2025. J’ai également composé « Dies Irae » pour le quatuor de clarinettes Les Prises de bec et « Possession » pour le duo de guitares Les Sauvages. Je réalise aussi de nombreux arrangements de musiques classiques, de films, de jeux vidéo et de chansons.
Ces expériences me permettent de relier les cours à des situations musicales concrètes : interpréter, comprendre une partition, écrire pour des musiciens ou construire un projet personnel.
• Enseignement de la guitare classique et électrique en académie et en conservatoire, notamment à Huy, ainsi qu’à Wavre et à Uccle au cours de mon parcours.
• Cours d’écriture musicale à l’IMEP, dans le cadre de l’aide à la réussite puis comme assistant, ainsi qu'expérience d’enseignement de l’analyse-écriture à l’académie d’Uccle.
• Cours à l’ASBL La Ronde des Musiciens de 2015 à 2021, cours privés et accompagnement en visioconférence.
• Reconnaissance d’expérience utile pour l’enseignement de la guitare électrique dans l’enseignement artistique à horaire réduit, obtenue en 2024 auprès de la Fédération Wallonie-Bruxelles.
Mon activité pédagogique se nourrit aussi de la scène et de la création. J’ai joué à la guitare électrique et à la basse au sein du groupe de rock Letterbomb, puis en trio et en quatuor de guitares classiques avec l’ensemble Pagaille !, notamment dans des répertoires japonais et espagnols.
Comme compositeur, j’écris pour différents instruments et ensembles. Ma pièce « Fidèle », pour chœur et orgue, a été créée par le Grand Chœur de l’IMEP en 2025. J’ai également composé « Dies Irae » pour le quatuor de clarinettes Les Prises de bec et « Possession » pour le duo de guitares Les Sauvages. Je réalise aussi de nombreux arrangements de musiques classiques, de films, de jeux vidéo et de chansons.
Ces expériences me permettent de relier les cours à des situations musicales concrètes : interpréter, comprendre une partition, écrire pour des musiciens ou construire un projet personnel.
Age
Enfants (7-12 ans)
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
60 minutes
Enseigné en
français
anglais
Compétences
Disponibilité semaine type
(GMT -04:00)
New York
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Vous aimeriez commencer la guitare, reprendre après une pause ou dépasser un cap ? Vous avez un morceau en tête, un solo qui vous résiste ou tout simplement le désir de découvrir des choses inattendues ? Vous avez envie de créer votre propre musique, de mener un projet précis ou de vous exprimer sur les réseaux ?
Je vous propose des cours individuels en ligne, adaptés à votre niveau, à vos goûts et au temps dont vous disposez.
🎼 Un accompagnement qui part de vous
Vous débutez ? Nous construisons progressivement les bases à travers des morceaux qui vous donnent envie de jouer. Vous avez déjà de l’expérience ? Nous pouvons approfondir votre technique, affiner votre interprétation ou comprendre ce qui freine votre progression.
Un changement d’accord manque de fluidité ? Un passage rapide résiste malgré les répétitions ? Nous prenons le temps de comprendre ce qui pose problème. Je crée régulièrement des exercices sur mesure, directement liés aux difficultés rencontrées par mes élèves.
Nous travaillons aussi le son, le rythme, les nuances et le phrasé : tout ce qui donne vie à une interprétation.
L’objectif est que vous sachiez quoi travailler, comment vous y prendre et pourquoi, y compris entre deux cours. Je vous aide aussi à organiser votre pratique pour progresser avec des objectifs réalistes et conserver le plaisir de jouer.
🎵 Mon parcours
Je suis guitariste et compositeur, titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur en guitare classique et en écritures classiques.
J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés, en ligne et dans l’enseignement supérieur. Ces expériences m’ont appris à adapter mes explications à des profils très différents, du premier contact avec l’instrument aux études musicales supérieures.
J’aime autant interpréter une œuvre classique que jouer un riff de rock ou transformer un thème de film en arrangement pour guitare. Cette curiosité traverse mon parcours et ma façon d’enseigner : j’aime découvrir l’univers musical de mes élèves et les aider à lui donner vie.
Mon expérience de la scène va du groupe de rock à la guitare classique en solo, en trio et en quatuor. Je compose pour différentes formations et réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP.
Cette double expérience de guitariste et de compositeur nourrit mon enseignement : j’aime expliquer ce qui se passe derrière les notes, comprendre les difficultés techniques et éclairer les choix d’harmonie, de structure et d’interprétation, avec des repères accessibles à chaque niveau. Ma curiosité pour le cinéma, la littérature, l’informatique et la culture japonaise enrichit également les projets que je développe avec mes élèves.
🎸 Qu’avez-vous envie de jouer ou de créer ?
• Guitare classique : répertoire de la musique ancienne à la musique contemporaine, technique, sonorité, interprétation et expression.
• Guitare électrique : rock, métal, pop, riffs, solos et travail du son.
• Accompagnement : accords, rythmiques, variété et chanson française, pour jouer seul, chanter ou accompagner d’autres musiciens.
• Musiques de films et de jeux vidéo : jouer vos thèmes préférés ou les adapter à la guitare.
• Théorie musicale : comprendre les accords, l’harmonie, le rythme et la construction des morceaux, avec des explications reliées à la pratique.
• Composition et arrangement : développer vos idées, écrire votre musique ou transformer un morceau pour vous l’approprier.
🎵 Une place pour la musique dans votre quotidien
Dans mon enseignement, j’accorde autant d’importance à la compréhension qu’au plaisir de jouer. J’aime rendre les notions complexes accessibles, chercher ce qui aidera chaque élève à progresser et lui transmettre les moyens de devenir autonome. Mon souhait est que chacun puisse développer une pratique qui lui ressemble, avec de la curiosité, de la confiance et l’envie de continuer.
Les cours accueillent les débutants comme les musiciens avancés, avec une pédagogie adaptée à l’âge et au parcours de chacun.
Racontez-moi ce que vous aimeriez jouer ou apprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
Je vous propose des cours individuels en ligne, adaptés à votre niveau, à vos goûts et au temps dont vous disposez.
🎼 Un accompagnement qui part de vous
Vous débutez ? Nous construisons progressivement les bases à travers des morceaux qui vous donnent envie de jouer. Vous avez déjà de l’expérience ? Nous pouvons approfondir votre technique, affiner votre interprétation ou comprendre ce qui freine votre progression.
Un changement d’accord manque de fluidité ? Un passage rapide résiste malgré les répétitions ? Nous prenons le temps de comprendre ce qui pose problème. Je crée régulièrement des exercices sur mesure, directement liés aux difficultés rencontrées par mes élèves.
Nous travaillons aussi le son, le rythme, les nuances et le phrasé : tout ce qui donne vie à une interprétation.
L’objectif est que vous sachiez quoi travailler, comment vous y prendre et pourquoi, y compris entre deux cours. Je vous aide aussi à organiser votre pratique pour progresser avec des objectifs réalistes et conserver le plaisir de jouer.
🎵 Mon parcours
Je suis guitariste et compositeur, titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur en guitare classique et en écritures classiques.
J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés, en ligne et dans l’enseignement supérieur. Ces expériences m’ont appris à adapter mes explications à des profils très différents, du premier contact avec l’instrument aux études musicales supérieures.
J’aime autant interpréter une œuvre classique que jouer un riff de rock ou transformer un thème de film en arrangement pour guitare. Cette curiosité traverse mon parcours et ma façon d’enseigner : j’aime découvrir l’univers musical de mes élèves et les aider à lui donner vie.
Mon expérience de la scène va du groupe de rock à la guitare classique en solo, en trio et en quatuor. Je compose pour différentes formations et réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP.
Cette double expérience de guitariste et de compositeur nourrit mon enseignement : j’aime expliquer ce qui se passe derrière les notes, comprendre les difficultés techniques et éclairer les choix d’harmonie, de structure et d’interprétation, avec des repères accessibles à chaque niveau. Ma curiosité pour le cinéma, la littérature, l’informatique et la culture japonaise enrichit également les projets que je développe avec mes élèves.
🎸 Qu’avez-vous envie de jouer ou de créer ?
• Guitare classique : répertoire de la musique ancienne à la musique contemporaine, technique, sonorité, interprétation et expression.
• Guitare électrique : rock, métal, pop, riffs, solos et travail du son.
• Accompagnement : accords, rythmiques, variété et chanson française, pour jouer seul, chanter ou accompagner d’autres musiciens.
• Musiques de films et de jeux vidéo : jouer vos thèmes préférés ou les adapter à la guitare.
• Théorie musicale : comprendre les accords, l’harmonie, le rythme et la construction des morceaux, avec des explications reliées à la pratique.
• Composition et arrangement : développer vos idées, écrire votre musique ou transformer un morceau pour vous l’approprier.
🎵 Une place pour la musique dans votre quotidien
Dans mon enseignement, j’accorde autant d’importance à la compréhension qu’au plaisir de jouer. J’aime rendre les notions complexes accessibles, chercher ce qui aidera chaque élève à progresser et lui transmettre les moyens de devenir autonome. Mon souhait est que chacun puisse développer une pratique qui lui ressemble, avec de la curiosité, de la confiance et l’envie de continuer.
Les cours accueillent les débutants comme les musiciens avancés, avec une pédagogie adaptée à l’âge et au parcours de chacun.
Racontez-moi ce que vous aimeriez jouer ou apprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
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