Ma méthode d'enseignement et l'initiation à tous les outils de Photoshop outil réglage chromie calque de réglage retouche peau est...PHOTOSHOP est vraiment un logiciel extraordinaire, pour réaliser tout type de projet. Du plus, simple au plus compliqué. Je suis un photographe de mode et de publicité. Photoshop aujourd'hui est indispensable dans la photo numérique. C'est un logiciel qui au premier abord peut paraître difficile mais qui demande l'initiation et encore aujourd'hui je suis épaté par toutes les possibilités de cet outil. Je pratique de façon professionnelle Photoshop depuis 28 ans, reçois et déplace sur Paris. Je pratique des cours par heure ou les tarifs plus intéressant si vous prenez plusieurs heures je reçois ou me déplace.

Ce cours est pour les photographes et artistes numériques créatifs. L'objectif est d'apprendre toutes les étapes numériques importantes qui libéreront votre créativité. La technique: Comment? Pourquoi? Vous apprendrez chaque étape, de l'image aux détails, des couleurs à l'ambiance, du cadre à la perspective. Débutant, intermédiaire et expert: Mes conseils et ma technique seront votre!

Bonjour, salut :) Je suis Mia, votre futur professeur particulier d'art si vous êtes intéressé ! Je suis un artiste visuel travaillant sur différents supports, des formes plus classiques comme le dessin et la peinture aux pratiques multimédias telles que la vidéo et la performance. Je suis diplômée d'une haute école d'art et de design en France, j'ai poursuivi mes études à l'école des Beaux-Arts de Genève HEAD, et je termine actuellement une spécialisation en chorégraphie à l'Académie de Théâtre et de Danse d'Amsterdam. Je propose une série de cours d'art personnalisés axés sur différents médiums, que vous souhaitiez explorer de nouveaux outils artistiques, préparer les concours d'entrée aux écoles d'art ou simplement nourrir votre curiosité. Tous âges et niveaux d'expérience sont les bienvenus. Voici trois options de cours pour commencer : Esquisse et dessin Apprenez les bases du dessin d'observation et de la composition graphique. Nous pouvons nous concentrer sur un sujet précis ou partir en promenade pour observer et dessiner ce qui nous entoure. Vidéo Une introduction aux bases de la vidéo et aux logiciels de montage. Nous explorerons comment utiliser les caméras de manière brute et intuitive et comprendrons la logique derrière l'éclairage et d'autres outils techniques. Préparation aux écoles d'art Accompagnement pour la constitution d'un portfolio, la mise en page et la mise en page de documents, et l'exploration de différentes techniques d'impression. Idéal pour ceux qui se préparent à intégrer une école d'art ou qui souhaitent développer leur pratique artistique. N'hésitez pas à me contacter pour toute question ou intérêt particulier. Je serai ravi d'adapter les cours à vos besoins.

Je suis une graphiste diplômée et je propose selon vos besoins, les bases illustrator, Indesign et photoshop. Pour Illustration ( vectorisation, création de logo...) Pour Indesign (mise en page, règle d'impression...) Pour Photoshop (retouche d'image, illustrations possible avec les outils...) Je m'adapterais à vos demandes.

Les bases du dessin sur papier sont les mêmes que sur l'ordinateur ! Illustratrice et Graphiste de métier/passion je dessine les portraits, les animaux, la flore, des univers un peu oniriques, les logos...Freelance depuis plus de 12ans, plusieurs années d’études de dessin derrière moi, ainsi qu'un passé en imprimerie, puis de l'enseignement dans des écoles de design, m'ont permis de voir l'évolution du monde artistique en technique traditionnelle et digitale. Je transmets avec plaisir mon savoir avec patience, et je m’adapte à vos demandes, vos thèmes et à votre besoin de progression. Sur les logiciels vous apprendrez à : 🌟 Dessiner mais aussi retoucher vos photos comme un pro : amélioration des teintes, contrastes, lumière, supprimer les défauts... 🌟 Créer des visuels puissants : Du dessin au montage photo, pour des affiches ou visuels à destination du web 🌟 Maîtriser les outils essentiels, découvrir des astuces 🌟 Vous dessinerez vos propres logos, en mixant dessin à la main et à l'ordi si vous le souhaitez ! Ce sont des cours pratiques pour que vous puissiez vous approprier les outils le plus rapidement possible.

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez progresser en photographie, je vous propose un accompagnement adapté à votre niveau et à vos besoins. Avec une approche bienveillante et pratique, je vous aiderai à comprendre les bases, à affiner votre regard et à gagner en confiance dans votre pratique. Chaque séance sera pensée pour vous permettre d'apprendre à votre rythme, en valorisant vos réussites et en transformant vos erreurs en apprentissage. N'hésitez pas à me contacter pour en discuter et trouver l'ensemble de la formule qui vous correspond !

La détrempe à l'œuf est l'une des plus anciennes techniques de peinture d'art historique. Il s'est conservé comme technique principale pour peindre des icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre votre propre icône. J'ai 9 ans de pratique pour enseigner aux gens comment le faire. Nous travaillons ensemble étape par étape pour comprendre la technique, la façon de préparer un panneau de bois pour peindre une icône et les techniques de réalisation d'un bon projet pour que l'icône s'adapte au tableau. Nous apprenons également à faire une couche de feuilles d'or sur les plumes. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Pas besoin que vous ayez un appareil. Je vous montrerez les bases d’un bon photographe , maîtrisez son appareil et faire de belles photos. Ensuite je vous montrerai la retouche photo avec Photoshop et Capture One et d’autres logiciels. Pour les informaticiens , on ira sur la base , comprendre l’architecture s des SO et ensuite apprendre la programmation

Photoshop: Apprendre les outils de base de Photoshop, réalisez des photomontages et du détourage d’images "Simple et complexe" et créations de visuels graphiques. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins Illustrator: Apprendre et maitriser les outils de bases d’Illustrator et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, outils, photomontages, créations graphiques et mettre en pratique vos connaissances dans les ateliers créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins. InDesign: Apprendre et maitriser les outils de bases d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, Apprendre et maitriser les fonctionnalités avancées d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins.

Cours de peinture et de dessin avec Nadia Lyapina Description du cours : Ce cours est destiné à toutes les personnes désireuses de développer leurs compétences artistiques en peinture et en dessin, quel que soit leur niveau. Animé par l'artiste impressionniste Nadia Lyapina, ce cours couvre un large éventail de techniques et d'approches, avec un accent particulier sur les préférences individuelles de chaque étudiant. Programme du cours : 1. Les bases du dessin et de la composition Lors des premiers cours, nous aborderons les bases du dessin d'observations, en étudiant la lumière, l'ombre, la perspective et l'anatomie. Les exercices incluront le dessin d'objets variés, ce qui vous aidera à développer votre précision et votre attention aux détails. 2. Travail de la couleur et des techniques de peinture Une partie importante du cours sera consacrée à la maîtrise des différentes techniques de peinture. Nous travaillerons avec de l'huile, de l'aquarelle, de la gouache et de l'acrylique, en apprenant à associer les couleurs de manière harmonieuse et à créer des œuvres artistiques expressives. 3. L'impressionnisme et les styles contemporains Je partagerai avec vous mes connaissances sur le style impressionniste, notamment la manière de transmettre la lumière et l'atmosphère, en utilisant des couleurs vives et pures. Les étudiants découvriront également des techniques contemporaines, comme l'abstraction et le réalisme, pour élargir leur horizon artistique. 4. Exercices personnalisés et retours constructifs Une partie essentielle de ce cours réside dans le travail individuel avec chaque étudiant. Chaque participant recevra des exercices adaptés à son niveau, ce qui permettra de travailler sur l'amélioration de compétences spécifiques. Je fournirai des commentaires détaillés et des recommandations afin de favoriser le développement du style artistique unique de chaque étudiant. 5. Exposition des œuvres des étudiants À la fin du cours, chaque participant aura l'opportunité de présenter ses œuvres lors d'une exposition finale. C'est une excellente occasion de montrer vos progrès et de rencontrer d'autres artistes, tout en gagnant en confiance dans votre propre travail. Caractéristiques du cours : Le cours est adapté aux débutants ainsi qu'aux personnes ayant déjà de l'expérience en art. Approche personnalisée pour aider chaque étudiant à révéler son potentiel créatif. Méthodes uniques créées par moi, Nadia Lyapina, pour étudier les techniques classiques et contemporaines de la peinture. Application pratique des connaissances acquises et possibilité de créer des projets artistiques personnels. Atmosphère conviviale et soutien à chaque étape du processus d'apprentissage. Objectif du cours : L'objectif est d'offrir aux étudiants non seulement des connaissances théoriques, mais aussi des compétences pratiques qui leur permettront de libérer leur potentiel créatif et d'exprimer leurs idées à travers la peinture et le dessin. Chaque participant repartira du cours avec une maîtrise renforcée, de nouvelles compétences et des œuvres réalisées avec confiance.

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres. Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins. L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.) Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Tu souhaites approfondir tes connaissances ? (amateur ou passionné) La clé d'une belle photo n'est pas le prix du boîtier ou de l'objectif mais c'est l'œil de la personne qui la capture ! [Base] - Comment bien faire sa composition ? - Retouche photo ? - S'organiser (matériel, fichier, voyage) - Connaissance de base d'un boîtier (ISO, ouverture, vitesse d'obturation... etc.) - Trouver le bon spot ? [Se Professionnaliser] - Trouver tes premiers clients ? - Comment se démarquer ? - Comment faire ses tarifs ? Etc. Je suis là pour t'aider à développer l'aspect technique et te mettre sur la voie professionnelle. Dans un premier temps, on va parler de ce que tu aimes photographier pour savoir sur quel aspect je pourrais juger.

Chers danseurs, bienvenue ! Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente. Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO. Depuis 2020, je suis engagée dans des recherches académiques sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Transcendantal Dance (Transcendental Embodiment). J'ai l'intention de présenter cette recherche dans un contrat doctoral. Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris. J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages. Si vous souhaitez des informations complémentaires sur mon travail vous pouvez visiter mon site internet : Je reste à votre disposition pour tout renseignement. À bientôt, Tiffany

Ce cours vous apprendra à utiliser Unreal Engine 5. Ce logiciel efficace et puissant a récemment révolutionné la manière d'aborder les graphismes temps-réel, non seulement pour les jeux vidéo, mais aussi les VFX et la réalité virtuelle. Vous découvrirez les bases de l’interface, la création d’environnements 3D, l’éclairage, le Blueprint scripting, l’importation d’assets, la création de matériaux, l’optimisation des performances et bien plus encore. À travers des exercices pratiques, vous apprendrez à concevoir des environnement complets, des scènes interactives et à développer des projets adaptés aux jeux vidéo, ou autres projets. Il est également possible de me présenter vos projets et d'obtenir une aide personnalisée sur ceux-ci.