Vous aimeriez intégrer une école d'arts plastiques ou d'arts appliqués et souhaitez constituer un portfolio artistique ? Votre enfant manifeste un intérêt particulier pour la peinture ? Vous avez toujours eu envie d'apprendre à peindre mais vous vous en sentez incapable seul(e) ? En tant qu'artiste diplômée de l'institut supérieur des Beaux-arts de Tunis Et enseignante de peinture pour enfant et pour personnes en situation de handicap J'adapte mes cours à tous les niveaux et tous les âges. Enfant, ado, adulte, personnes en situation de handicap, débutant ou avancé : tout le monde est bienvenu. Lors de notre première prise de contact, j'écoute vos souhaits ou objectifs personnels. Puis, je vous prépare des cours personnalisés et originaux qui vous guident vers le champ de la création. Je suis là pour vous amener à progresser dans votre technique, à développer votre univers artistique personnel, ou tout simplement à vous amuser en apprenant quelque chose de nouveau. Je structure mes cours de manière à ce que vous avanciez étape par étape, toujours guidé par un sujet, une consigne, un exercice. La mise en place de cours collectifs est possible. Je me déplace à domicile, et propose également de dispenser des cours à distance par webcam. N'hésitez pas à me contacter !

Dans ce cours de peinture acrylique sur toile, votre formateur Oussama , artiste peintre en France et au Canada, vous enseignera les techniques de base à connaître pour pratiquer cette activité. L'objectif de ce cours est de découvrir comment peindre un tableau à l'acrylique sur une toile. Pour cela vous apprendrez à maîtriser les techniques de base peinture en découvrant comment peindre en deux couches selon les règles de l'art, les techniques de dessin d'observation par les proportions, l'utilisation du matériel, l'organisation des couleurs sur la palette, le mélange des couleurs, et bien plus encore. À la fin de ce cours en ligne pour apprendre à peindre à l'acrylique sur toile

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers. Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire. Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles. De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc. Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations. Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres. Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse ! L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins. L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique. (Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.) Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Adressé aux débutants comme aux intermédiaires, définition des objectifs visés et ateliers créatifs et théoriques pour arriver à ce but. De préférence des enfants ou adultes de tout âge motivés à apprendre et à créer. L'exploration de nouveaux outils et supports créatifs sera proposée afin de voir ce qui plaît le plus.

Le talent n'a pas d'importance. Les prédispositions naturelles n'existent pas. Le dessin est une compétence qui s'apprend à tout âge. Si vous souhaitez donner forme à vos idées, vous êtes au bon endroit. Mon objectif est d'aider chaque personne à développer ses propres capacités expressives, en lui offrant les outils dont elle a besoin pour grandir en toute confiance. Chaque leçon est adaptée à chaque élève et façonnée par la connexion que nous créons ensemble. Nous pouvons nous concentrer sur les fondamentaux – comme l'anatomie, l'ombrage et la perspective – ou adopter une approche plus expressive et narrative à travers la bande dessinée et l'illustration. Mes cours sont ouverts aux personnes de tous âges et de tous styles d'apprentissage, y compris celles ayant des besoins particuliers. Apprendre à dessiner, c’est apprendre à se comprendre soi-même et le monde qui nous entoure. Ma méthode d'enseignement est profondément centrée sur l'élève. Je crois que chaque personne qui choisit de dessiner est animée d'une intention unique, qu'il s'agisse de maîtriser des compétences techniques ou d'explorer son propre univers à travers la narration visuelle. C'est pourquoi j'adapte chaque cours aux objectifs individuels de chaque élève. Pour ceux qui souhaitent améliorer leurs compétences techniques, je propose du matériel didactique structuré. Il comprend une sélection de ressources issues de manuels de dessin reconnus, ainsi que mes propres documents et exercices axés sur des techniques essentielles telles que l'anatomie, la perspective, l'ombrage, l'utilisation de différents outils et matériaux, et bien plus encore. Mon objectif est de rendre les sujets complexes accessibles et enrichissants à apprendre. Pour les élèves plus intéressés par l'expression personnelle et la narration, nous proposons des exercices d'expression créative. Ces activités, plus émotionnelles et intuitives, sont conçues pour les aider à s'investir pleinement dans leur art, à explorer leur identité, leur style et leur imagination. Dans tous les cas, je favorise un espace sûr et inspirant où les élèves peuvent grandir à leur propre rythme, sans suivre un chemin unique.

Illustratrice naturaliste propose des cours de dessin et d'aquarelle à domicile ou en ligne. Méthodes simples et adaptées à tous les niveaux (débutants/intermédiaires/confirmés) et à tous les âges (enfants/adolescents/adultes). Pour découvrir l'art, se perfectionner ou développer sa créativité.

Ancienne de l'Ecole Boulle en décoration d'intérieur ayant travaillé 15 ans dans le domaine de la couleur, j'enseigne la couleur de façon transversale : Fabriquer vos propres couleurs à la gouache grâce à mes recettes, à faire des gammes de couleurs, à les associer Ce cours a de nombreuses applications pour étudiants, artistes, artisans, ceux qui veulent faire de la décoration. J'enseigne aussi l'histoire de la couleur et sa symbolique dans tous les domaines..Histoire de l'Art, de la Haute Couture, du Design..

Diplômée de l'école terre et feu avec les félicitations du jury, je propose à tous, enfants, ados et adultes, débutants et confirmés, des cours de dessin et peinture toutes techniques : graphisme, aquarelle, pastel, acrylique, huile etc, ainsi que de modelage, dans mon atelier à Lagny ou online. Passionnée par l'enseignement, je m'efforce de transmettre mon enthousiasme pour l'art à mes élèves, et de donner à mon tour la maîtrise que j'ai reçue : musique, dessin, peinture, modelage, susceptibles d'aider à la construction d'une personnalité épanouie. Musicienne, diplômée de la Schola Cantorum en chant lyrique et solfège, je donne également des cours de chant et solfège.

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Adultes et enfants (à partir de 6 ans) Diplômée des Beaux-Arts de France (Master II) je suis là pour partager ma passion avec vous et vous aider à atteindre vos objectifs ! *Vous aimez dessiner/peindre/esquisser et aimeriez améliorer vos compétences dans un cours privé ? *Vous n'avez jamais dessiné auparavant mais vous aimeriez commencer ? *Vous souhaitez créer votre portfolio pour les concours d'entrée aux Beaux-Arts ? Ou vous êtes déjà inscrit aux Beaux-Arts et souhaitez un accompagnement ? Réservez une première séance et essayons ! Passons ensemble un bon moment créatif !

Anciennement styliste pour Balenciaga et rédactrice de mode pour Vogue Italia et NUICONS Swiss Magazine, je vous propose de manier le crayon et le stylet dans le cadre de cours personnalisés. J'adapte le contenu et les exercices de chaque session au niveau et aux intérêts de chaque étudiant. Il s'agit de séances personnalisées au cours desquelles vous travaillerez à libérer votre créativité et pourrez ensuite continuer à progresser de manière autonome. Les thèmes abordés peuvent être la recherche d'inspiration, la création d'une collection de mode, les techniques de dessin de silhouettes de mode, le travail avec des logiciels tels que Photoshop et InDesign. STYLISME : - Introduction au dessin de silhouette - Proportions du corps (homme et femme) - Croquis de mode - Mise en couleur avec le Pro Marker - Maîtrise des matériaux avec le Pro Marker INFOGRAPHIE : - Logiciels Illustrator et Photoshop - Dessin technique - Mise en couleur numérique (niveau 2) DIRECTION ARTISTIQUE : - Création et suivi de collections personnelles - Recherche et création de moodboards - Création du plan de collection - Création de fiches techniques - cours de base sur le montage de vêtements avec connaissance des matières/tissus COMMUNICATION DE LA MODE : - Histoire de la mode et de l'actualité de la mode - Création de newsletters - Création de communiqués de presse - Comment écrire un article de mode ect... - Trucs et astuces Postes de mode

Bonjour à tous, je m'appelle Fei, je viens de Chine et je suis professeur de chinois. Je pratique également la calligraphie chinoise. Je pratique la calligraphie traditionnelle chinoise depuis l'âge de 10 ans. Que vous parliez chinois ou non, cela n'a aucune importance. Si vous vous intéressez à l'art et à la culture chinoise, c'est le plus important :) N'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations et commençons ce voyage avec passion et plaisir !

Je suis un artiste et designer multidisciplinaire avec quinze ans d'expérience. J'ai étudié l'art et l'architecture à l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris et à la Columbia University de New York. J'enseigne la peinture, le dessin, l'image numérique et la créativité. Ce cours est idéal pour les débutants mais aussi pour les étudiants intermédiaires qui souhaitent développer leur propre style. Pour mes projets personnels, je travaille dans un large éventail de médiums, du dessin, de la peinture et de la gravure à l'image numérique et à l'impression 3D. Lors de l'enseignement, je préfère me concentrer d'abord sur le dessin et la peinture à main levée car cela permet une plus grande spontanéité quel que soit le niveau technique de l'élève. Nous explorons plus tard d'autres méthodes basées sur les intérêts individuels de l'élève. J'aime enseigner aux enfants et aux adultes via des mini-projets impliquant des références d'histoire de l'art et les aider à développer des récits autour de leur travail. Je crois profondément au potentiel créatif des gens et mes cours vous aideront à canaliser votre propre voix.

Je m'appelle Anita et je suis une artiste neurodivergente interdisciplinaire. J'associe des méthodes d'enseignement traditionnelles et non conventionnelles à une approche innovante, adaptée à l'ère du rythme effréné dans laquelle nous vivons, où la capacité d'attention peut être limitée. Mon enseignement intègre les principes de la psychologie pour mieux comprendre les besoins et les aspirations uniques de chaque élève. Mon objectif est de former des enfants visionnaires qui ont de solides valeurs fondamentales et une humble conscience de soi. Je crois que la véritable maîtrise artistique vient de l'excellence humaine. De cette façon, les élèves développent une véritable confiance en eux en évaluant leur réussite en fonction de leurs progrès personnels plutôt qu'en se comparant aux autres. Ce cours est particulièrement recommandé aux enfants neurodivergents (avec autisme de niveau 1 - syndrome d'Asperger, TDAH, TOC, dyslexie, dyscalculie, hypersensibilité et anxiété) ayant des intérêts multiples et qui ont du mal à choisir, à se concentrer et à gérer différents sujets. Il aide à développer à la fois la technique et la discipline, leur permettant de naviguer dans plusieurs domaines créatifs, mettant ainsi leurs œufs dans plusieurs paniers tout en perfectionnant les compétences nécessaires pour diverses opportunités de carrière dans un marché du travail incertain. Le programme encourage un état d'esprit généraliste, favorisant la polyvalence sans compromettre l'intégrité créative. Les étudiants apprendront à affiner leur perspective Zoom In/Zoom Out, acquérant ainsi la capacité de voir à la fois la situation dans son ensemble et les détails les plus fins de n'importe quel sujet. La structure du programme guide les individus à travers trois phases essentielles : Phase d’exploration – Des présentations, des jeux visuels et des leçons fondamentales initient les élèves à diverses disciplines, les aidant à découvrir leurs intérêts. Phase de développement – Ils commencent à définir leurs objectifs créatifs, à mettre en pratique leurs compétences et à essayer différentes approches artistiques. Phase de maîtrise – Avec une direction claire, les étudiants se concentrent sur des objectifs à long terme, qu’ils soient professionnels axés sur la marque, étudiants universitaires ou futurs éducateurs. Les disciplines couvertes comprennent l'architecture, la peinture, l'illustration, la conception de concepts (en particulier pour les jeux), l'animation traditionnelle, l'art numérique, l'illustration de livres pour enfants, le cinéma, l'écriture créative et la musique (l'art de l'écriture de chansons). Une approche ciblée et transparente Je travaille en étroite collaboration avec chaque élève, en fournissant des évaluations honnêtes mais encourageantes pour aider à identifier leurs points forts. Mon objectif est de guider les apprenants sérieux et passionnés et de ne pas induire en erreur les familles en leur faisant subir des dépenses inutiles. Je m'efforce d'être franc, respectueux et encourageant, en communiquant si un enfant n'est pas adapté à ce parcours. Un investissement précieux dans la réflexion et la créativité Même si l'étudiant choisit finalement une carrière non artistique, ce cours favorise la pensée critique et créative, qui sont des compétences essentielles dans n'importe quel domaine. Les connaissances acquises ici ne sont jamais gaspillées ; c'est un investissement dans l'adaptabilité, l'innovation et les capacités de résolution de problèmes qui transcendent les arts.