Art Visuels et Médiatiques/ Art Plastiques / Conceptuel/ classique/ site web/ portfolio

Àpd 20.37 € /h

Dans son ensemble, les cours comportent un vaste répertoire qui touche le dessin, peinture, conception et lexique de couleurs (cercle chromatique; monochrome; camaïeu; tutorat du langage plastique, etc ), linogravure, cyanotype, photographie, cours de base de photoshop, tutorat de performance, etc. Entre autres, des techniques de bases de recherches pour concevoir des supports pour les médiums choisis tel que comment étirer sa propre toile sur faux-cadre ou encore la conception de papier fait maison et plus encore.

Une approche conceptuelle est très présente, mais se mélange au cours classique, car il faut bien évidemment commencer quelque part. Ces cours/ateliers d'art sont davantage plus ancrés dans la technique, mais s'il y a désire d'approfondir ses connaisances en terme d'histoire de l'art, entre autres, pour mieux connaître les courant de l'art ou artistes qui ont influencés une technique par exemple il y aura toujours opportunités sur demandes. Pour les plus avancés, il sera envisageable aussi de faire du tutorat pour comment procéder à une méthode de recherche pour l'évolution de son art, endroit de diffusion, création d'un site web pour leur portfolio et comment le concevoir.

*Il sera possible, dans l'éventualité, d'aller à l'extérieur lors des cours de photographie, dessin ou lors d'autres cours en lien. Tout dépendant de l'évolution ou le désire de l'apprenti nous pourrions nous déplacer en musée, galerie ou autre activité qui viendra soutenir l'apprentissage (prévoir un montant supplémentaire afin de couvrir les frais de l'activité s'il y a lieu).

Au plaisir avant tout et à bientôt! :)

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As a whole, the courses include a vast repertoire that touches the drawing, painting, design and lexicon of colors (chromatic circle; monochrome; camaieu; tutoring of the plastic language, etc.), linocut, cyanotype, photography, basic course of photoshop, Performance tutoring, etc. Among other things, basic techniques for designing media for selected mediums such as how to stretch your own canvas on false frame or home-made paper design and more.

A conceptual approach is very present, but mixes with the classical course, because you obviously have to start somewhere. These courses/art workshops are more rooted in the technique, but if there is a desire to deepen his knowledge in terms of the history of art, among other things, to better know the current of art or artists who have influenced a technique for example there will always be opportunities on request. For the more advanced, it will also be possible to make tutoring for how to proceed with a research method for the evolution of his art, place of diffusion, creating a website for their portfolio and how to design it.

*It will be possible, in the event, to go outside during photography, drawing or other related courses. Depending on the evolution or desire of the apprentice, we could travel to a museum, gallery or other activity that will support the learning (provide an additional amount to cover the costs of the activity if necessary).

For pleasure above all!

See you soon! :)

Informations supplémentaires

Une liste de matériel sera demander d'être procurée au préalable afin d'entamer certains cours. / A list of materials will be requested to be procured beforehand in order to begin certain courses.

Lieu

En ligne depuis le Canada

Présentation

Mon nom est Mélissa, je suis bachelière en Art Visuels et médiatiques et artiste. J'ai exposé à plusieurs galeries et travaillé en collaboration. Dont la Place-des-Arts. En plus, d'avoir donné plusieurs formations dans le passé et travaillé en galerie. Le milieu de l'art ne m'est donc pas inconnu.

Le développement et l'évolution de l’humain a constamment été une appétence pour ma démarche en tant qu’artiste. Mais a aussi créé un sentiment de sympathie à aider autrui, à devenir le meilleur de lui-même. De devenir n’importe qui l’ont veut. Cet élan pour l’enseignement de l’art n’est pas simplement pour moi qu’enseigner un domaine, mais aussi que les étudiants arrivent à s'interpréter eux-mêmes et à mettre des mots sur ce qu’ils vivent intérieurement. L’art est donc, ici, un moyen de voir entre les lignes - the big picture subtilement parlant. Donc aider à se construire ou encore compléter ses aptitudes.

J’espère ainsi pouvoir apporter un changement et un brin d’énergie nouvelle!

Education

- BAC en Art visuels et Médiatique de l'UQAM

- Certificat en Art plastique de l'UQAM

-Technique d'Éducation à l'enfance au Cégep du Vieux-Montréal

- Littérature

Expérience / Qualifications

- Formation de produits d'Art (médiums et supports)
- Formation sur conception de support et réalisation de démo de techniques
- Installation d'oeuvres
- Expositions en galerie; Place-des-Arts à MTL
- Conseillère et salesperson en galerie
- Gestionnaire d'équipe dans le milieu de l'art
- Éducatrice à la petite enfance
- Encadreuse
- Utilisation d'Adobe Photoshop, After Effect, Premiere, Lightroom, Bridge
- Lithographie, peinture, photographie, sculpture, vidéos, installations

Age

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

90 minutes

120 minutes

Enseigné en

français

anglais

Compétences

Atelier d'art

Formation aux arts médiatiques

Cours sur l'art

Disponibilité semaine type

(GMT -05:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Cécile

5.0

(4)

Au départ de l'album jeunesse de votre choix (vous savez, celui qu'elle/il vous demande constamment de lui relire "en faisant les voix"), j'en réaliserai une lecture contée devant elle/lui puis nous réaliserons ensemble une réalisation plastique à partir de cette histoire !

Jaume

5.0

(4)

Je suis un artiste plasticien né à Barcelone, installé en Belgique depuis 2017. En tant qu'artiste, j'ai accumulé de l'expérience au cours des 25 dernières années. Je suis diplômé d'un Bachelor Académique en Beaux-Arts à l'Université de Barcelone et diplômé d'un Master en Arts Visuels à la Sint Lucas School of Arts à Anvers.

Je suis spécialisé dans la peinture, le dessin, les films expérimentaux, les installations, le langage, le son et le commissariat. En d'autres termes, je suis un artiste multidisciplinaire.

Je comprends la pratique artistique comme un moyen de se comprendre et les situations qui nous entourent. Dans mes cours, je n'enseigne pas comment faire de l'art, mais comment dire quelque chose à travers votre travail artistique. Avec moi, vous pouvez travailler de manière autonome, avec un coach qui vous mettra au défi avec certaines missions et vous donnera des commentaires sur vos préoccupations personnelles.

De plus, vous apprendrez à travailler avec plusieurs médiums, à préparer votre propre matériel: peintures, toiles, etc.

Vous bénéficierez non seulement d'un accompagnement individuel mais vous encouragerez à chercher d'autres artistes ou à prendre en compte d'autres références liées à vos préoccupations.

Trouver, discuter et reprendre des solutions ensemble sont au cœur de mes cours.

Tiffany

5.0

(4)

Chers danseurs, bienvenue !

Vous aimez la danse et souhaitez améliorer vos compétences techniques et artistiques ? Je suis là pour vous aider à vous dépasser ! ;) Danseuse professionnelle, chorégraphe et professeur, je suis créative, empathique, dynamique et polyvalente.

Titulaire d'un Bachelor en danse contemporaine et création de spectacles multidisciplinaires de l'Université des Arts d'Islande, d'un Master 2 en Recherche en Art & Création Internationale de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, je suis artiste membre du Conseil International de la Danse. à l'UNESCO.
Depuis 2020, je suis engagée dans une recherche académique sur la danse médicale et spirituelle dont la pratique s'appelle Danse Transcendantale (Transcendental Embodiment).

Mon expérience professionnelle s'étend à l'international où j'ai eu l'opportunité de travailler aux côtés de diverses entreprises de renom et d'organiser des stages en France, Islande, Suède, Mexique, République Tchèque, Espagne, Turquie et Asie. Aussi, j'ai eu l'occasion de danser pour des maisons de haute couture lors de la Fashion Week de Paris.

J'enseigne la danse contemporaine, le travail technique au sol (work work au sol), la danse contact et la danse classique. Mes cours sont axés sur la pleine conscience, la musicalité, l'harmonisation des flux énergétiques, l'improvisation, le renforcement musculaire et le coaching en composition chorégraphique pour les concours, examens, galas et mariages.

Je reste à votre disposition pour tout renseignement.
À bientôt,
Tiffany

Jorge

5.0

(4)

Dans ce cours, vous pourrez apprendre les concepts fondamentaux de la photographie sans avoir besoin d'équipement sophistiqué ; Dans ce cours, vous apprendrez à contrôler les paramètres essentiels d'un appareil photo professionnel, ainsi que des stratégies pour tirer le meilleur parti de votre appareil mobile. Vous apprendrez les bases de la création d'images à différentes fins telles que la photographie artistique et de produits, ainsi que les stratégies d'édition et d'amélioration de vos photos avec diverses applications en ligne. Nous aurons la possibilité d'organiser des sorties dans la ville de Medellín.

Katarzyna

5.0

(4)

La tempera à l'œuf est l'une des techniques picturales les plus anciennes et les plus anciennes. Elle a été préservée comme technique principale pour la réalisation d'icônes religieuses orthodoxes. Il est possible de l'apprendre et de peindre sa propre icône. J'enseigne cette technique depuis douze ans. Nous travaillons ensemble, étape par étape, pour comprendre la technique, la préparation du panneau de bois et les techniques de conception permettant d'adapter l'icône au support. Nous apprenons également à réaliser la dorure à la feuille sur les auréoles. Votre icône sera une véritable icône artisanale.

Corinne

5.0

(4)

En terminale, la spécialité arts plastiques enseignée pour le baccalauréat repose sur une culture artistique, guidée par les programmes et des oeuvres obligatoires dont les connaissances sont évaluées lors de l'épreuve écrite de 3 h 30 ainsi que sur une pratique artistique qui débouchera sur un projet personnel à visée artistique qui sera à présenter au jury, à l'oral lors des épreuves de spécialités.

Cami

5.0

(4)

Comment se préparer à une interview médias ? Quels moyens utiliser pour combattre sa peur de la caméra et améliorer son image ? Comment se présenter et présenter son projet face à une caméra ?

Comment se présenter et présenter son projet face aux médias ?

Un contenu ciblé selon votre projet : Communication verbale et / ou gestuelle; Séduction de la lentille et / ou du microphone; Improvisation devant un micro et/ou une caméra; Voix & regard; Jeux d’une ou deux caméras; Chronique; Animation; Reportage; Direct radio & télé; Interview; Narration; Elocution sous toutes ses formes (...).

En bref, plusieurs objectifs :
◾ Affronter sa timidité face au micro / caméra.
◾ Comprendre son élocution et sa diction.
◾ Apprivoiser l’environnement médiatique (radio/tv).
◾ Se familiariser avec son image et sa voix.
◾ Gérer son temps de parole.

Au travers des exercices (diction, voix, présence, respiration, présentations, gestion du temps), des jeux de rôles, des simulations d’interviews et la familiarisation de son image et de sa voix, les participants évoluent à leur rythme dans un encadrement pédagogique souple.

À savoir que pendant la séance par visio-conférence, toutes les notes sont retranscrites au fur et à mesure sur le chat pour que vous puissiez y avoir accès à n'importe quel moment lorsque vous le souhaitez.

En effet, la prise de parole est une activité à dominante physique, qui, tout en soignant son image, s'appuie sur un corps, une voix, un souffle, un rythme (diction) et une émotion (l’imagination et les sensations) traduisant l'implication de l'orateur dans son discours. Comment faire passer un message clair ? Comment créer la différence, marquer les esprits ?

Savoir parler, agir et interagir en public est aujourd’hui presque une nécessité : votre prise de parole en public doit être efficace et performante avec des messages clairs, simples et percutants.

Seront présentés les outils simples et pragmatiques pour : engendrer de l’écoute ● marquer les esprits ● entraîner la confiance ● générer le besoin ● motiver les équipes en expliquant une stratégie ● faire passer les messages au sein de groupes ● vaincre sa timidité en assimilant les 3 axes CRV (corps-respiration-voix) ● mieux gérer le désaccord ou le conflit.

Maîtrisée, la méthode permet :
• d’améliorer la confiance en soi et la gestion du stress avec le développement de l'aisance (verbale-corporelle) de l'orateur, sa prise de parole en public et son sens de la répartie et de l’improvisation.
• de travailler sur son aisance, leadership, charisme, créativité et son développement personnel à travers des mises en situation.
* d’améliorer les caractéristiques de la voix parlée (timbre, hauteurs, intention, débit).
* faire passer son message à travers son image, tout en gagnant en capacités d'improvisation et en réactivité.

Complété par des exercices de base (diction, voix, présence, respiration, présentation, gestion du temps), des jeux de rôles, des improvisations et des simulations. Avec pour maître mot : la prononciation, la diction / articulation, le sens de la répartie.

LE FORMATEUR
➤ De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre professeur formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 15 ans dans le domaine, en Europe et en Amérique du Nord, dans des établissements internationaux publics et privés réputés, intervenant régulièrement dans des forums et conférences, et proposant également un accompagnement INDIVIDUEL personnalisé, avec pour maîtres mots la pédagogie et la méthodologie soignée.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

Idris

5.0

(4)

Je suis un artiste et philosophe originaire d'Amsterdam et je vis actuellement à Anvers. J'ai étudié à Londres, où j'ai obtenu une licence à l'Art Academy London et une licence en philosophie à l'Université St Mary's de Londres.

Le développement artistique commence par l'identification de ses centres d'intérêt. En tant qu'artistes, nous ne savons pas toujours pourquoi nous dessinons et peignons ce que nous faisons. Pourtant, ce n'est pas un hasard. Qu'est-ce qui nous captive ou nous attire vers certaines œuvres ? Il peut s'agir de la façon dont la lumière se reflète, des formes structurelles ou de la division mathématique. L'essentiel est que nous ayons tous des centres d'intérêt esthétiques, et la première étape consiste à découvrir ce qui vous intéresse !

L'étape 2 vous aide à exprimer vos intérêts à travers les techniques, les styles et la matérialité de la peinture. Mais tout commence par vous. Que souhaitez-vous dire ? Et comment ? Je vous y aiderai par la discussion, l'analyse de vos travaux antérieurs (si vous en avez), la présentation d'un large éventail d'artistes et, éventuellement, la reproduction de leurs styles. J'adapte mes cours à vos besoins.

L'objectif est simple : comprendre vos intérêts artistiques, vous aider à trouver des techniques pour les exprimer et développer votre langage artistique.

(Veuillez noter que ce n'est pas parce que vous avez trouvé un intérêt artistique et une façon de l'exprimer que vous devez faire une seule chose pour le reste de votre vie. C'est la chute de la créativité que de répéter et de peindre de la même manière encore et encore. Au lieu de cela, laissez vos intérêts guider votre créativité. Laissez-le être le point de départ, aventurez-vous et découvrez-le sous différents angles et façons de l'exprimer. Mais soyez également conscient qu'à mesure que nous grandissons, nos intérêts peuvent changer et qu'à mesure qu'ils changent, nous devons rester honnêtes et réagir en conséquence afin que notre langage artistique puisse également grandir.)

Des questions ? N'hésitez pas à m'envoyer un message ! Je peux vous proposer un cours sur mesure.

Arthur

5.0

(4)

Qui suis-je ?
Je suis Directeur artistique et Senior Concept Artist avec plus de 10 ans d’expérience dans le jeu vidéo, travaillant sur des projets AAA, AA et indépendants. J’ai collaboré avec différents studios internationaux sur la direction artistique, le concept art, l’illustration et la production 3D.

Ce que j’enseigne :

🎨 Game Art : concept art, digital painting, design de personnages / créatures / environnements

🕹 Game Dev : Unreal Engine (Blueprints, level design, world building), bases de Unity

🖌 3D : modélisation, texturing, workflow complet pour assets de jeu

📂 Portfolio : accompagnement pour créer un portfolio solide destiné aux écoles d’art ou au marché professionnel

Pour qui ?

Débutants souhaitant découvrir le game art ou le développement

Étudiants préparant un concours ou une école d’art/jeu vidéo

Artistes voulant améliorer leur portfolio et apprendre les pipelines pros

Passionnés désirant développer un projet personnel ou un prototype jouable

Méthode de travail :

Cours 100% en ligne (Zoom/Google Meet avec partage d’écran)

Approche par projet : on travaille ensemble sur une illustration, une scène 3D ou un prototype

Feedback direct sur vos créations, conseils issus de l’industrie

Adaptation à votre niveau et vos objectifs (débutant ou avancé)

Aikaterina

5.0

(4)

Dans ce cours en ligne en direct, vous apprendrez à façonner de la véritable argile céramique (celle qui est cuite au four) grâce à des techniques simples de modelage manuel. Vous réaliserez un petit objet comme un bijou, un bol, une tasse ou un objet décoratif, étape par étape, en suivant des instructions claires.

Aucune expérience requise. Apportez simplement votre argile et vos mains.

Zuzanna

5.0

(4)

Je m'appelle Zuzanna, artiste visuelle interdisciplinaire et art-thérapeute originaire de Pologne.
Passionnée par les liens entre création, éducation et transformation intérieure, j’utilise l’art comme un outil de connaissance de soi et de guérison.

Mon travail associe expression artistique (dessin, peinture, collage, sculpture, vidéo, performance) et accompagnement thérapeutique, pour aider chacun à se reconnecter à soi, à libérer ses émotions et à explorer son potentiel créatif.

🎨 Cours d’Art-Thérapie – Un voyage créatif vers soi

Plongez dans un espace de détente et de découverte intérieure à travers l’art-thérapie.
Aucune expérience en dessin ou en peinture n’est nécessaire — laissez simplement vos émotions guider vos créations.

Au fil des séances, vous explorerez :
🧘‍♀️ Des moments de méditation guidée
🌈 La psychologie des couleurs
✏️ Le dessin intuitif
🖼️ Le collage créatif
🪨 La sculpture expressive
... et d’autres techniques d’art-thérapie.

Ces pratiques vous aideront à réduire le stress, retrouver la concentration et libérer les blocages émotionnels, tout en développant la pleine conscience et la connaissance de soi.
Chaque atelier est adapté à l’âge et aux besoins des participants, et vient compléter les approches traditionnelles de l’art-thérapie.

Christine

5.0

(4)

Je suis artiste peintre professionnelle et j’anime des cours de dessin et de peinture pour tous niveaux. Mes séances sont structurées, progressives et adaptées à chacun : nous travaillons les bases (proportions, lumières, couleurs, composition), puis nous avançons vers des exercices plus créatifs selon vos objectifs.
Les cours peuvent se dérouler en ligne ou en présentiel, toujours dans un cadre bienveillant où l’on progresse à son rythme. J’explique chaque étape, je corrige en direct, et je fournis des exemples concrets ainsi que des supports pour pratiquer entre les séances.
Mon but est simple : vous aider à développer de vraies compétences artistiques tout en prenant plaisir à créer.

Professeure d’Arts Plastiques et artiste peintre professionnelle, formée au Mastery Program du Milan Art Institute (équivalent niveau Master en arts visuels), je propose des cours de dessin, peinture et création artistique adaptés à tous niveaux.
Je suis spécialisée en peinture figurative expressive, abstrait, mix média, peinture à l’huile, acrylique, pastels, graphite, mark making et développement du style personnel. Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux artistes souhaitant progresser, structurer leur technique ou trouver leur voix artistique.
Ce que j’enseigne : – bases du dessin, ombre/lumière, proportions, composition – peinture à l’huile, techniques alla prima, grisaille, glacis – acrylique, textures, gestuelle, mix média – abstraction, expression du geste, couleurs et émotions – création de ses propres sources visuelles – méthodologie artistique et progression personnelle – accompagnement pour développer son style et sa signature artistique
Déroulé des cours : Cours en ligne ou en présentiel dans mon atelier à Tartas. Possibilité de stages intensifs (2 à 5 jours) en petit groupe – maximum 5 personnes. Accompagnement bienveillant, structuré et personnalisé : chacun progresse à son rythme, avec des exercices concrets et des exemples visuels.
Je suis également praticienne en art-thérapie, ce qui me permet d’accompagner la créativité avec un regard attentif et humain.
N’hésitez pas à me poser vos questions, je serai ravie de vous guider dans votre apprentissage artistique. Chrys Oak

Eya

5.0

(4)

Architecte d’intérieur et designer d'espaces avec plusieurs années d’expérience dans le domaine, je suis également doctorante en design et patrimoine
Je travaille sur l’innovation, l’expérience usager et l’intégration des nouvelles technologies (immersif, mapping, lumière) dans l’espace architectural et patrimonial.
Ma double casquette professionnelle et académique me permet d’offrir des cours structurés, accessibles et très appliqués, adaptés autant aux étudiants qu’aux passionnés de design, d’architecture ou de culture visuelle.
Grâce à mon expérience de Furniture Design Manager et ma formation en architecture d’intérieur, je vous accompagne dans la maîtrise des outils, la conception d’espaces, le développement de projets et la création d’une démarche créative solide.

En parallèle, mon parcours de recherche en design et patrimoine me permet d’apporter une approche méthodologique, culturelle et analytique unique :
compréhension du patrimoine, médiation, technologies immersives (VR/AR/mapping)...

Ce que je vous propose :

Aide dans vos projets académiques (mémoires, soutenances, dossiers)

Cours logiciels : AutoCAD, 3Ds max

Coaching pour projets d’architecture d’intérieur ou événementiel

Analyse et amélioration de vos rendus (plans, coupes)

Conception 3D et visualisation

Préparation méthodologique aux études ou carrières en design

Méthode:

Cours structurés, exercices pratiques, exemples professionnels, feedback détaillé et accompagnement 100 % personnalisé selon vos objectifs.

Ohana

5.0

(4)

Découvrez l’Histoire de l’Art comme vous ne l’avez jamais vue
Bienvenue sur mon espace dédié à l’histoire de l’art, un lieu où chaque œuvre raconte une histoire, chaque artiste devient un guide, et chaque époque s’ouvre comme un voyage.
Que vous soyez passionné, curieux, étudiant ou simple amateur d’esthétique, je vous accompagne pas à pas pour explorer les mouvements artistiques, comprendre leurs codes, et décoder les chefs-d’œuvre qui ont façonné notre culture.

Apprenez à votre rythme, avec plaisir et clarté
Mes cours ont été pensés pour être accessibles, vivants et immersifs :
✨ Vidéos pédagogiques claires et captivantes
✨ Analyses d’œuvres détaillées pour affûter votre regard
✨ Leçons thématiques pour mieux comprendre les périodes clés
✨ Exercices et ressources exclusives pour progresser en autonomie
✨ Communauté d’apprenants pour échanger et partager vos découvertes

Plongez dans un univers où l’art devient une aventure
Du rythme effréné de la Renaissance à la révolution moderne, en passant par les mystères de l’Antiquité et l’audace des avant-gardes, je vous propose une approche vivante, accessible et passionnée.
Mon objectif : rendre l’histoire de l’art inspirante, compréhensible et passionnante, pour tous.

Cindy

5.0

(4)

Bonjour à toutes et à tous !

Artiste et professeur de dessin. Je donne des cours à domicile ainsi que des ateliers.
Titulaire de deux diplômes : dont un en arts graphiques et une certification en jeux vidéos. J'ai suivi un cursus artistique pendant sept ans. (Licence d'arts plastiques et école d'art)

J'enseigne le dessin dans sa manière globale ainsi que les fondamentaux : perspective, traits de construction.. ainsi que la bande dessinée ou encore les portraits. Je peux enseigner les méthodes dites académiques comme personnalisées et propre à chacun que ce soit avec des techniques réalistes ou cartoon.

Je guide chaque élève en observant sa manière unique de penser et de dessiner, puis je co-construis avec lui une méthode sur mesure qui respecte son geste graphique et libère sa créativité.
Mon approche combine technique, émotion et observation, pour que chaque trait compte et chaque élève progresse rapidement, en confiance et avec plaisir !
Ici, le dessin devient un espace de liberté, d'expérimentation et de compréhension incarnée.
Je m'engage également à chaque cours/ atelier d'avoir fait un travail sur lequel il ne pensait pas être capable de réaliser.

Je travaille avec tout type de profil et de niveau : Niveau, considéré comme débutant, intermédiaire, avancé, concours. Enfants, étudiant en école d'art, adultes, seniors, personne en situation de handicap.

J'accompagne chaque élève en parallèle si l'élève souhaite travailler après les cours effectué.
Je me déplace également à domicile. Possibilité d'effectuer les cours à mon domicile ou par webcam.

Je propose un cours d"essai pour apprendre à vous connaître, découvrir votre univers et vos objectifs.

A très vite,
Cindy