Photoshop/Photomanipulation/Retouche photo avancée pour les photographes et les créatifs débutants ou intermédiaires.

Bonjour, je m'appelle Guillaume. À ce jour, je travaille depuis 11 ans dans l'industrie des séries et du cinéma d'animation en tant qu'artiste principal et personnage principal, artiste principal et principal de l'environnement, généraliste CG et superviseur CG. Je comprends les défis associés au fait de se faire remarquer par les studios en tant que débutant qui souhaite entrer dans l'industrie et j'aimerais apporter mon aide. Il s'agit d'un cours de conseil et de soutien pour les étudiants et les artistes intéressés à percer dans l'industrie de l'animation, du jeu vidéo, des effets visuels et de la publicité. Cela ne convient à aucun travail professionnel, car je ne vais sûrement pas faire de travail 3D pour vous :) Le cours sera sur mesure, ce qui signifie que je vous assisterai et vous conseillerai avec les meilleurs conseils et astuces possibles en fonction de vos compétences actuelles et de votre portefeuille actuel. Je vous fournirai un retour personnalisé pour vous aider à booster votre démo reel au plus près des standards de l'industrie afin que vous puissiez attirer l'attention des recruteurs et, espérons-le, vous décrocher un emploi ! Les logiciels utilisés doivent être gratuits, comme Blender ou Unreal Engine, mais je peux également vous aider avec Maya si vous pouvez vous permettre une licence. L'objectif est de vous accompagner pour acquérir des connaissances approfondies et précises afin de continuer à progresser avec votre logiciel préféré. Ce cours s'adresse aux débutants et aux amateurs souhaitant devenir professionnels. Je peux vous guider parmi les nombreux logiciels disponibles, vous aider à choisir une référence du secteur et vous conseiller sur les compétences nécessaires pour développer votre portfolio. Je suis une personne calme avec un bon tempérament et j'essaierai de vous fournir les meilleurs commentaires, amusons-nous et créons ensemble !

Photoshop: Apprendre les outils de base de Photoshop, réalisez des photomontages et du détourage d’images "Simple et complexe" et créations de visuels graphiques. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins Illustrator: Apprendre et maitriser les outils de bases d’Illustrator et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, outils, photomontages, créations graphiques et mettre en pratique vos connaissances dans les ateliers créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins. InDesign: Apprendre et maitriser les outils de bases d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs, Apprendre et maitriser les fonctionnalités avancées d’InDesign et les mettre en pratique avec des ateliers simples, concrets et créatifs. Apprendre les notions de base de la Chaine Graphique "càd ce que vous devez savoir pour échanger avec l'imprimeur". Aussi préparer un programme adapté à vos besoins.

Que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez progresser en photographie, je vous propose un accompagnement adapté à votre niveau et à vos besoins. Avec une approche bienveillante et pratique, je vous aiderai à comprendre les bases, à affiner votre regard et à gagner en confiance dans votre pratique. Chaque séance sera pensée pour vous permettre d'apprendre à votre rythme, en valorisant vos réussites et en transformant vos erreurs en apprentissage. N'hésitez pas à me contacter pour en discuter et trouver l'ensemble de la formule qui vous correspond !

Méthodologie d'enseignement en design d'intérieur : -Techniques et méthodes d'enseignement : J'adopte une approche structurée et personnalisée pour développer la créativité et la compréhension des concepts clés. Les cours incluent des projets pratiques sur la conception d'espaces, les matériaux, l'agencement et les ambiances, avec des études de cas pour renforcer les compétences analytiques et créatives. Les techniques d'enseignement intègrent également l'utilisation de logiciels comme Homestyler, Revit, Sketchup, Autocad, Lumion, et la suite Adobe. -Déroulement type d'un cours : Chaque cours commence par un échange pour évaluer les attentes de l'élève. Ensuite, nous abordons le thème du jour avec une partie théorique, un exercice pratique et une analyse critique, suivie de ressources supplémentaires pour approfondir le sujet. -Mes spécificités en tant que professeur : Mon expérience internationale me permet d’offrir une perspective large des tendances du design. Je mets l'accent sur la créativité, tout en fournissant des bases solides et une pédagogie bienveillante, mais exigeante. Public visé : Mes cours s'adressent aux lycéens et étudiants en début de parcours universitaire en architecture ou design, ainsi qu'à toute personne souhaitant découvrir ou approfondir le design d'intérieur.

Vous aimeriez pouvoir illustrer les mondes et les histoires que vous imaginez ? Voulez-vous apprendre à créer des personnages pour un jeu vidéo, une animation, une histoire pour enfants, une bande dessinée ou dans n'importe quel format ? Ou aimeriez-vous pouvoir dessiner vos personnages préférés ? Si vous avez ces inquiétudes, j’aimerais vous aider. J'aime concentrer les cours de manière à ce que le niveau de dessin actuel de l'élève ne soit pas ce qui compte. La marge d'amélioration évoluera toujours. J'aime orienter mes cours vers le character design, vers des choses générales comme la psychologie de la couleur et des formes, car ce sont des concepts assimilables et très utiles, indépendamment du niveau de dessin. Pour cette raison, mes cours s'adressent à tous les âges et niveaux de dessin. J'essaie également de les concentrer sur les préférences et les goûts de chaque élève, en leur montrant que tout ce qu'ils aiment, ils l'aiment pour une raison, que rien n'est laissé au hasard et qu'ils peuvent aussi comprendre comment faire en sorte que leurs dessins reflètent ce qu'ils veulent. transmettre. Même pour créer vos portfolios ou informations visuelles pour votre propre projet ou histoire. Je donne des cours privés avec des étudiants de différentes parties du monde, j'ai donc pu faire beaucoup de mes cours en anglais et en français. J'ai étudié l'animation 2D en France, et grâce à cette formation, mon travail s'est nourri du dynamisme, de la narration, de l'expressivité, typique de ce médium, ainsi que de la sensibilité pour la couleur et les formes que j'utilise habituellement pour insuffler un style unique à la fois à mes créations originales ainsi que mes fanarts.

Pas besoin que vous ayez un appareil. Je vous montrerez les bases d’un bon photographe , maîtrisez son appareil et faire de belles photos. Ensuite je vous montrerai la retouche photo avec Photoshop et Capture One et d’autres logiciels. Pour les informaticiens , on ira sur la base , comprendre l’architecture s des SO et ensuite apprendre la programmation

Ce cours s'adresse à ceux souhaitant se perfectionner ou découvrir les disciplines du dessin traditionnel et/ou numérique. Je suis fort d'un bachelier en infographie, animation et illustration, depuis 2019. J'enseigne le dessin de manière générale et l'utilisation de la suite Adobe (dont Illustrator et Photoshop, les logiciels de dessin numériques les plus répandus). Pour établir votre programme, dites-moi ce que vous souhaitez travailler et j'écrirai vos cours en fonction. Le premier cours servira à voir votre niveau. Au plaisir de travailler ensemble!

Adultes et enfants (à partir de 6 ans) Diplômée des Beaux-Arts de France (Master II) je suis là pour partager ma passion avec vous et vous aider à atteindre vos objectifs ! *Vous aimez dessiner/peindre/esquisser et aimeriez améliorer vos compétences dans un cours privé ? *Vous n'avez jamais dessiné auparavant mais vous aimeriez commencer ? *Vous souhaitez créer votre portfolio pour les concours d'entrée aux Beaux-Arts ? Ou vous êtes déjà inscrit aux Beaux-Arts et souhaitez un accompagnement ? Réservez une première séance et essayons ! Passons ensemble un bon moment créatif !

Tu souhaites approfondir tes connaissances ? (amateur ou passionné) La clé d'une belle photo n'est pas le prix du boîtier ou de l'objectif mais c'est l'œil de la personne qui la capture ! [Base] - Comment bien faire sa composition ? - Retouche photo ? - S'organiser (matériel, fichier, voyage) - Connaissance de base d'un boîtier (ISO, ouverture, vitesse d'obturation... etc.) - Trouver le bon spot ? [Se Professionnaliser] - Trouver tes premiers clients ? - Comment se démarquer ? - Comment faire ses tarifs ? Etc. Je suis là pour t'aider à développer l'aspect technique et te mettre sur la voie professionnelle. Dans un premier temps, on va parler de ce que tu aimes photographier pour savoir sur quel aspect je pourrais juger.

— Méthodologie — Ce cours est conçu pour tous les niveaux, des débutants souhaitant comprendre leurs outils aux professionnels désireux d’un accompagnement au développement de leur projet et à la professionnalisation. — Philosophie d’Apprentissage — Je défends que l’apprentissage est un dialogue. Mon approche est flexible et s’adapte à vos besoins : études de cas sur le terrain, accompagnement participatif lors de la création, et entraînement ciblé sur des aspects spécifiques. Les séances sont programmées selon vos besoins et contraintes, avec une fréquence idéale de toutes les deux semaines pour maintenir un bon rythme. — Première Rencontre — Lors de notre première rencontre, nous définirons ensemble le cadre, la méthode, les outils et les objectifs de la formation. — Sujets Abordés — Les 6 piliers de la création d’image • Sujet : Choix et importance du sujet • Mise en scène : Composition et agencement des éléments • Lumière : Utilisation et maîtrise de la lumière naturelle et artificielle • Point de vue : Angles et perspectives pour un impact visuel • Exposition : Techniques pour une exposition correcte et créative • Esthétique : Développement d’un style visuel cohérent Préparer un shooting • Planification : Préparation logistique et créative • Repérage des lieux : Choisir et évaluer les emplacements • Matériel : Sélection et préparation de l’équipement nécessaire • Modèles et tenues : Coordination avec les modèles et choix des vêtements • Storyboard : Création d’un scénario visuel pour le shooting avec MidJourney Lumière naturelle • Comprendre la lumière naturelle : Caractéristiques et types de lumière naturelle • Heures dorées : Photographie pendant les golden hours • Utilisation des réflecteurs : Techniques pour diriger et adoucir la lumière • Gestion des ombres : Création et contrôle des ombres naturelles • Shooting en extérieur : Conseils pratiques pour les séances en plein air Lumières artificielles • Introduction à la lumière artificielle : Types de sources lumineuses • Éclairage continu vs. flash : Avantages et inconvénients • Techniques d’éclairage : Utilisation des softboxes, snoots, et autres accessoires • Configuration de studio : Organisation et installation de l’éclairage en studio • Création d’ambiances lumineuses : Techniques pour différents effets visuels Fashion photography • Conception d’un portrait de mode : Idées et inspirations • Direction de modèle : Conseils pour diriger et communiquer avec le modèle • Choix des tenues : Importance des vêtements et accessoires • Utilisation de l’éclairage : Techniques spécifiques pour les portraits de mode • Post-traitement : Retouche et amélioration des portraits de mode Street Photography • Introduction à la photographie de rue : Concepts et éthique • Interaction avec les sujets : Techniques pour approcher et photographier les gens dans la rue • Utilisation de la lumière naturelle : Adaptation à l’éclairage en extérieur • Composition dynamique : Création d’images impactantes en milieu urbain • Post-traitement : Retouches adaptées à la photographie de rue Développement digital sur Lightroom ou Capture One • Introduction à Lightroom : Présentation et personnalisation de l’interface • Importation des images : Méthodes et organisation des fichiers • Développement des images : Balance des blancs, exposition, contrastes, etc. • Retouches locales : Utilisation des pinceaux, filtres gradués et radiaux • Exportation : Paramètres d’exportation pour différents usages Développement de projet • Conception de projet : Idéation et planification • Recherche et inspiration : Techniques pour trouver des idées créatives • Planification de production : Gestion du temps et des ressources • Exécution : Réalisation pratique du projet • Évaluation et ajustement : Analyse et amélioration continue du projet Edition de livres photographiques • Conception de livre : Structuration et mise en page • Sélection des images : Choix des photos et organisation • Logiciels d’édition : Utilisation des outils pour la création de livres photo • Services d’impression en ligne : Comparaison et utilisation des services disponibles • Préparation des fichiers : Optimisation pour l’impression et la publication Matériel Professionnel • Présentation du kit professionnel : Description des équipements essentiels • Appareils photo : Choix et utilisation des différents types d’appareils • Objectifs : Sélection des objectifs pour diverses situations • Accessoires indispensables : Trépieds, filtres, flashs, etc. • Entretien et gestion du matériel : Techniques pour maintenir et protéger l’équipement Le Métier de Photographe : Fonctionnement des Différents Marchés • Photographie de Mode : Comprendre les attentes des magazines, agences de mannequins, et marques de mode. Techniques de présentation de portfolio et collaboration avec stylistes et maquilleurs. • Photographie de Mariage : Organisation et gestion des événements, interaction avec les clients, et stratégies de marketing spécifiques à ce marché. • Photographie de Produits : Collaboration avec les entreprises pour la photographie de produits destinés à la publicité et à la vente en ligne. Techniques de mise en scène et de lumière. • Photographie Éditoriale : Travailler avec les rédactions de magazines et journaux, conception de reportages photo, et respect des délais de publication. • Photographie Corporate : Réalisation de portraits d’entreprise, couverture d’événements professionnels, et création de contenu visuel pour les entreprises. • Photographie d’Art : Exposition en galeries, participation à des concours et festivals, et vente d’œuvres d’art photographiques. Le Métier de Photographe : Dynamique d’Indépendant • Création de Portfolio : Sélection et présentation des meilleures œuvres pour attirer des clients et collaborations. • Stratégies de Marketing : Utilisation des réseaux sociaux, création d’un site web professionnel, et développement d’une marque personnelle. • Réseautage Professionnel : Importance des relations dans l’industrie, participation à des événements et à des communautés en ligne et hors ligne. • Gestion des Clients : Techniques de communication, gestion des attentes, et maintien de relations durables avec les clients. • Aspects Juridiques et Financiers : Compréhension des contrats, droits d’auteur, facturation, et gestion financière en tant que freelance. • Développement Continu : Formation continue, veille technologique, et adaptation aux nouvelles tendances et technologies.

🌟 Cours pour Débutants - Découvrez les Secrets d'Adobe Photoshop! 🌟 Vous avez toujours voulu maîtriser Adobe Photoshop, mais les fonctionnalités vous semblent intimidantes? Ne vous inquiétez plus! Je propose des cours spécialement conçus pour les débutants, afin de vous guider pas à pas dans l'univers fascinant de Photoshop. 🖌️ Ce que vous apprendrez : Les bases essentielles de l'interface de Photoshop. Les outils de retouche d'image pour améliorer vos photos. La création de designs simples et percutants. 🗓️ Horaires Flexibles : Choisissez des sessions qui s'adaptent à votre emploi du temps chargé. 🎓 Formateur Expérimenté : Bénéficiez de l'expertise d'un formateur expérimenté qui vous guidera à travers chaque étape, vous permettant ainsi de libérer votre créativité.

Formateur depuis 10 ans, je vous propose de vous accompagner dans votre apprentissage du logiciel Photoshop en travaillant sur des exemples concrets. Mon expérience de formateur m'a permis d'aiguiser mes techniques pédagogiques. Je m'adapte au niveau de l'étudiant afin de l'aider a maîtriser au mieux les outils proposés par ce logiciel.

Basé sur une expérience de longue date entre tous les publics et la connaissance approfondie des outils traditionnels ou modernes, j'aime à faire se rejoindre tous ces domaines pour expérimenter l'Art dans sa part belle de création. Mon cours est axé sur les désirs d'expression et recherche formulés par les élèves. Rien ne me réjouis plus que de vous permettre d'accéder à ce qui vous attire le plus dans l'image narrative (BD, illustration, Concept Art). Nous aborderons ensemble aussi bien les problématiques de personnages (anatomie, stylisation, ...) que de décors (perspective, paysages, ...). Je mets le désir de mes élèves au cœur du processus d'apprentissage.

J'ai un bachelor en arts numériques, obtenu à Saint Luc en 2016. Pendant mes études j'ai fait du modèle vivant, eu des cours en couleurs, animation 2D, perspectives et character design. Je dessine principalement à la tablette graphique. Pendant les cours nous verrons comment: - regarder une image, à comprendre la façon dont l'artiste la compose, puis apprendre à reproduire un style. - utiliser les calques - utiliser les filtres pour donner plus de vie aux images - apprendre différentes méthodes de coloration, du grayscale coloring à la colorisation avec les filtres - utiliser différents brushs - exporter les illustrations dans les bons formats - intégrer des photos dans vos dessins Avec cette méthode flexible je pourrais en quelques cours vous apprendre à découvrir ou approfondir votre style de dessin et à améliorer vos rendus.

Accompagnement scolaire, reconversion professionnelle, monter en compétence ou simple plaisir personnel, je m'adapte à votre situation et à vos besoins afin de vous concocter un programme sur-mesure. Création de logo, de web design ou de mise en page pour documents imprimables, nous verrons ensemble les problématiques à poser avant même la production. Les cours mêlent culture graphique, méthodologie et technique dans les arts graphiques. TECHNIQUE : Accent porté sur la PAO (production assistée sur ordinateur) et l'utilisation des outils des logiciels de création pour concrétiser rapidement ses idées. Je peux former sur les logiciels suivants : Photoshop, Illustrator, In design, After Effect, Premier pro, Fresco, Dimension (3D), XD (UI/UX), Ableton Live et Audition (Son) METHODOLOGIE : Développer son propre workflow pour avoir un processus créatif clair et efficace : comment être inspirer au quotidien ? Comment cadrer ses recherches créatives ? Et in fine répondre aux attentes d'un commanditaire. CULTURE GRAPHIQUE : Affirmer ses choix créatifs par une culture solide en histoire de l'art et du design graphique.