Ateliers et cours ludiques pour enfants et adultes

Àpd 13 € /h

Nous sommes une structure indépendante qui propose différents cours et ateliers ludiques dans le domaine de l’art et de la culture : théâtre, cirque, magie, dessin, échecs, chant, danse, cuisine... Nous proposons également des cours de langues (anglais, espagnol, japonais) avec le but de développer la découverte des cultures étrangères au travers de la langue.

Notre leitmotiv : “Lorsqu’apprendre est amusant, l’avenir devient prometteur”

N'hésitez pas à nous contacter pour avoir plus d'informations.

Lieu

En ligne depuis la France

Age

Enfants (4-6 ans)

Enfants (7-12 ans)

Adolescents (13-17 ans)

Adultes (18-64 ans)

Seniors (65+ ans)

Niveau du Cours

Débutant

Intermédiaire

Avancé

Durée

60 minutes

Enseigné en

français

Compétences

Atelier d'art

Disponibilité semaine type

(GMT -04:00)

New York

Cours par webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Goulnara

4.6

(5)

Vous êtes souvent en mauvaise humeur ? Vous avez trop de problèmes qui vous perturbent la tête et cherchez un moyen pour vous vider ? Alors vous êtes dans le bon endroit.

Je propose des séances où l'élève libère ses émotions négatifs qui le dérange et se relaxe à l'aide de l'Art.

L'art thérapie est un moyen qui vous aidera à s’exprimer à travers votre œuvre, elle vous permettra par exemple de dessiner votre mal-être ou de mettre en couleur vos émotions. Alors que la psychothérapie utilise la parole, l’art-thérapie s’appuie sur la création artistique pour exprimer vos problèmes autrement que par des mots.

Je propose des activités comme:
-Dessin ( Le mandala, les coloriages et d'autres diverses dessins méditatifs)
-Peinture
-Création de figures, Origami, Collage, Modelage...

-Je mène les cours principalement dans mon petit atelier situé près de Bd Ghandi.

AVANTAGES :
* Je mène les cours dans mon atelier avec tous les équipements.

Adam

4.6

(5)

Prépa-Archi: Le but de cet atelier c’est de vous préparer aux concours d’entrée aux grandes écoles d'art, d’architectures et de Beaux arts.
Dessin, croquis, plans, perspective, histoire de l'architecture...
Adam est un architecte et aquarelliste enseignant depuis plus de 15 d'architecture et d'arts plastiques. il a élaboré un cours de prépa basé sur le dessin et l'initiation au projet d'architecture.

Cami

4.6

(5)

✓ L’acting, c'est l’ensemble des techniques de l’acteur dans laquelle une histoire est racontée au moyen de sa mise en scène. L'improvisation, c'est l'art du comédien qui compose dans le cadre d'un jeu de rôle, de théâtre. Avec des intentions distinctes, tous deux s’aident d’un large éventail de compétences (imagination,facultés émotionnelles,expressivité physique, projection vocale,clarté de la parole,interprétation,improvisation,observation, émulation,mime&combat scénique).

✓ Ainsi, ces séances permettent de développer des aptitudes et des connaissances du métier, avec le jeu face caméra, la familiarisation avec l’environnement audiovisuel et de théâtre, mais aussi l’espace scénique, le tout dans l’art du jeu de l’acteur.

✓ Votre inventivité, singularité, engagement et signature étant au centre de cette formation, il s'agit de s'attarder sur les critères objectifs, comme la voix, l’utilisation du corps, le rapport au partenaire, la capacité à occuper l’espace. Il s'agit de faire de votre belle sensibilité une force afin de parvenir à vos objectifs.

✓ Alors comment en plus affronter sa timidité ou le manque de confiance en soi (relatif) en se dépassant en allant de l’avant ?
➤ S’exprimer avec son corps, ses émotions, ses idées, jouer des situations pour mobiliser ses capacités et son énergie créatrice
➤ Explorer son chemin d’expression personnelle en toute liberté et sécurité en domptant ses peurs de s’exprimer en public
➤ Activer la souplesse d'esprit notamment en pratiquant l'écoute active
➤ Développer sa créativité et son imagination en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien. Elle permet également d’affronter sa timidité, de développer la prise de parole, l’écoute et le répondant
➤ Ancrer des ressources durables telles que le lâcher-prise, la sortie de sa zone de confort grâce à un cadre bienveillant et des exercices ludiques
➤ Créer des personnages et des histoires en un clin d'œil, en étant à la fois auteur, metteur en scène et comédien.
Programme
✓ A travers des simulations et des jeux de rôles / de situations filmées ou pas, l'objectif de cette formation est :
➤ d’apprendre à jouer différentes scènes d’une part en version cinéma / acting et d’autre part en version théâtre / improvisation
➤ d’analyser et décortiquer un texte
➤ de créer, développer et incarner un personnage
➤ Comprendre les écritures artistiques et techniques d’un film ou d’une pièce de théâtre
➤ Créer, cultiver et développer son identité et sa singularité artistique
➤ Allier plaisir en travaillant son jeu d'actrice /acteur, par l'incarnation d'un personnage complexe
➤ Associer entre théorie et mise en pratique en améliorant son jeu caméra

LE FORMATEUR
De formation de Grande Ecole post-classes préparatoires Européenne & d’université de la Ivy league aux Etats-Unis, notre formateur s’est spécialisé et travaille depuis plus de 18 ans dans le domaine, dans des établissements internationaux, intervenant dans des forums et conférences.

➤ LIEU, HORAIRE, TARIFS
✓ Lieux :Genève-Lausanne-Fribourg-Zurich-Neuchâtel-Lugano-Montreux-Bâle-Neuchâtel-Berne-Lucerne-Bruxelles-Luxembourg-Paris-Lyon. Mais actuellement, ces séances continuent à être proposées par visioconférence dans le contexte actuel et conformément à la demande générale qui se veut quasi-unanime à ce sujet.

✓ En effet, hormis les avantages classiques de la visioconférence (gain de temps liés aux déplacements & à leurs imprévus, éco-responsabilité, flexibilité horaire accrue...), la qualité de la séance & de l'interaction restent identiques. De plus, l'intégralité de l'échange, des notes et recommandations est immédiatement retranscrit sur le tchat dédié.

✓ Pour nous soutenir entre nous & vous être agréable en cette période durable/particulière et dans un esprit de solidarité, les honoraires sont temporairement réduits et n'augmenteront pas après le début de nos séances.

✓ Langues:français/anglais.

✓ La progression suite à ces séances privées est perceptible dès 1 à 2 séances (*étude 2024).

✓ Comme d’autres personnes le font régulièrement, vous pouvez également faire plaisir à vos proches en offrant des bons cadeaux disponibles toute l'année.

CONTACT / PROGRAMME

✓ Programme à la carte : évalué et adapté à chaque besoin.

Bonobithi

4.6

(5)

Voici un espace bienveillant pour créer, laisser libre cours à votre créativité avec la peinture, et exprimer votre âme d'enfant à travers les couleurs ! Si l'art vous a toujours attiré mais que vous ne savez pas par où commencer, cet espace est fait pour vous. Que vous souhaitiez apprendre à apprécier et à créer, perfectionner vos techniques ou simplement trouver un exutoire créatif pour vous détendre et vous apporter de la joie, cet espace est fait pour vous.

Chaque cours est conçu sur mesure en fonction des besoins et du niveau de l'élève. J'enseigne à tous les âges. L'apprentissage artistique est une affaire personnelle, et ce cours valorise votre créativité unique. J'accompagne l'élève dans le développement de ses compétences techniques et esthétiques. Du croquis à la peinture, en passant par l'utilisation de divers médiums comme le crayon, le fusain, le pastel, l'aquarelle, l'acrylique et l'huile, vous apprendrez tout dans mes cours.

Rejoignez mon cours pour déployer les ailes de votre imagination et découvrir la liberté d'un espace créatif sans limites, qui vous invite à prendre votre envol tout en vous guidant avec douceur. Je propose actuellement des cours en ligne et en présentiel. Si vous souhaitez élargir vos horizons créatifs avec l'accompagnement d'une professionnelle, n'hésitez pas à me contacter !

Emilie

4.6

(5)

Pour participer et profiter pleinement des ateliers d'art thérapie, il n’est pas nécessaire d'avoir quelconque pratique artistique, ni pré-requis car il n'y a aucun objectif artistique à atteindre. Le but du processus n’étant pas artistique, on ne se préoccupe pas de la qualité ou de l'apparence de l'œuvre réalisée, mais bien au contraire de lâcher prise sur le résultat pour laisser libre court à sa créativité et ses ressentis.

Durant les ateliers sur les divers thèmes d’art therapie vous serez amenés, grâce à différents médiums (tels que la peinture acrylique, aquarelle, pastels, à créer et mettre en place un processus de création artistique à des fins thérapeutiques. L’art thérapie, autrement dit la thérapie par l’art et la créativité, vous permettra de mieux vous connaître, d’exprimer et de gérer vos émotions, guérir vos blessures, de développer vos potentiels, d’améliorer votre estime de soi, de lâcher prise... Autant de sujets sur lesquels je vous accompagne grâce aux outils tels que le dessin, la peinture, le collage, l'écriture-thérapie, mais aussi l'échange, la parole, la réflexion, la communication...
Les techniques d’art thérapie que j’emplois généralement durant mes ateliers, sont l’Art Journal et le Zentangle.

Lors des ateliers, après avoir réalisé vos créations vous les observerez, votre manière de structurer l'espace, de disposer les formes, d'utiliser les couleurs, d'associer les idées, pour ainsi parvenir à donner un sens à votre création et à s'en inspirer pour effectuer les changements désirés dans votre vie.
Durant les ateliers, j'aide les personnes que j'accompagne à exprimer ce qu'elles ressentent, découvrir qui elles sont et à se connecter avec leurs ressources intérieures et à leur créativité, et cela dans le non-jugement, et l'acceptation de leurs créations.
Dans mon métier j'ai à cœur de proposer à chacun un espace d'expression sensible, libre et profond grâce à divers outils créatifs afin de leur permettre de faire grandir en eux la confiance, la bienveillance et la joie de vivre.

L' art thérapie vous propose une action dans l'ici et maintenant, de profiter de l’instant présent.

Venez à la découverte de ce qu'offre l'art thérapie.
A la fin de ce stage, vous ne serez plus totalement les mêmes, et certainement plus léger.

Dominique

4.6

(5)

Je m'appelle Dominique, je suis enseignante qualifiée en arts visuels et plastiques et Docteur en Histoire de l'art. L'art sous ses multiples formes est une passion pour moi et je suis enchantée de partager cette passion en ligne ou en présentiel avec vous.
Je possède 20 ans d'expérience dans le domaine des arts plastiques et visuels ayant enseigné cette matière pendant déjà plus de vingt ans et ayant formé des étudiants aux études artistiques universitaires. Je suis également Docteur en Histoire de l'art de l'Académie de Montpellier et je dispose d'un certificat de coupe-couture et patronage et d'un diplôme Français Langue Etrangère (F.L.E).
Je considère que la théorie et la pratique artistique se nourrissent mutuellement. Au fil des ans, j'ai travaillé avec des élèves de différents niveaux et j'ai été témoin de leurs progrès artistiques ce qui représente une source constante d'inspiration.
Mon objectif principal est de créer un environnement d'apprentissage où vous vous sentirez encouragés à exprimer votre créativité, à explorer de nouvelles techniques et à développer votre propre style. Mon expérience à démontré que chaque élève a un potentiel unique qui mérite d'être développé. Je crois fermement que l'art est une forme de communication personnelle et je suis là pour vous guider dans ce voyage. Nous travaillerons avec des médiums tels que la peinture, le dessin, la sculpture, la photographie, mais aussi le collage, le monoprint et bien plus encore. Vous aurez également l'occasion d'étudier et d'apprécier les œuvres d'artistes célèbres, tout en développant vos propres projets.

Céline

4.6

(5)

Cours de dessin avec une approche unique. Vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous passerez au niveau supérieur !

Depuis plus de 10 ans, je développe une méthode qui permet à mes élèves d'apprendre le dessin d'observation à une vitesse record. Grâce à des exercices picturaux et d'observation, mes élèves deviennent experts dans l'art de dessiner *n'importe quel* sujet d'observation dans :
4 mois avec 1 jour/semaine de cours à 4h/jour
2 semaines à 6 jours/semaine cours à 6h/jour

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Veuillez choisir l'un des deux cours :

>> DESSIN D'OBSERVATION (N/B) : Si vous ne savez pas dessiner, choisissez celui-ci. Si vous « savez dessiner sauf » les portraits/perspectives/etc, c'est aussi le meilleur programme pour vous. (détails ci-dessous)

>> DESSIN D'OBSERVATION DES COULEURS : Si vous pouvez dessiner quelque chose à partir de l'observation, mais que vous souhaitez comprendre comment fonctionne la couleur, choisissez celui-ci. Si votre objectif est de réaliser des peintures à l'huile et que vous savez déjà dessiner, c'est aussi votre programme. (détails ci-dessous)

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>> DESSIN D'OBSERVATION (noir/blanc) <<
Pour ceux qui souhaitent apprendre le dessin ou ceux qui souhaitent améliorer rapidement leurs compétences en dessin

*Sujets de dessin d'observation* :
Qualité de la ligne
Dessiner la main
Utiliser l'espace négatif dans le dessin et dans la composition
Faire des compositions fortes
Mesurer les tailles et les angles
Dessiner des plantes et des meubles
Dessiner la figure humaine
Méthodes d'ombrage
Perspective du dessin
Dessiner avec la lumière
Composer avec la lumière
Dessiner l'intérieur
Dessiner le visage, les proportions
Dessiner la lumière et l'ombre
Portrait
Matériaux utilisés : graphite, fusain, marqueurs/encre de Chine, papier

Puisqu'il s'agit d'un cours technique, je vous recommande de prendre au moins 4 heures/semaine pour pouvoir constater votre progression classe par classe. Si vous souhaitez prendre moins d'heures, veuillez noter qu'avec un cours de 2 heures/jour, vous terminerez le programme en 10 à 12 mois, ce qui sera dû au fait de ne pas prendre suffisamment d'élan pendant les cours.

>> DESSIN D'OBSERVATION EN COULEUR <<
Pour ceux qui veulent apprendre la couleur dans l’art figuratif. Devenez habile à utiliser la couleur dans vos œuvres.

*Sujets de dessin d'observation des couleurs* :
Théorie de base des couleurs
Interrelation des couleurs
Mélanger les couleurs
Composition avec des couleurs : Création de dessins abstraits
Dessiner l'autoportrait
Dessiner la nature morte
Dessiner une architecture intérieure/extérieure
Dessiner des plantes et des jardins
Matériel utilisé : Crayons de couleur, pastels tendres, photographie, papier de couleur

Veuillez noter que ce cours est conçu pour les étudiants qui savent déjà faire des dessins d'observation. Si vous n'êtes pas sûr de votre niveau, je vous recommande de commencer par le programme « Dessin d'observation ».

Arthur

4.6

(5)

Artiste expérimenté et professeur agrégé, je partage ma passion pour l’art depuis près de 10 ans. Mon expérience variée m’a permis de développer des stratégies pédagogiques efficaces et des méthodes d’apprentissage ludiques, adaptées à tous les niveaux.

Que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, préparer des concours ou simplement vous exprimer à travers l’art, je suis là pour vous accompagner.

Avec une approche bienveillante et rigoureuse, je vous aiderai à explorer votre créativité et à développer votre style artistique. Peu importe votre niveau ou vos défis d’apprentissage, je m’engage à vous accompagner dans votre parcours artistique avec enthousiasme et dévouement.

Anubhama

4.6

(5)

Matières artistiques :
Peinture acrylique : maîtrisez les techniques de pinceau, la théorie des couleurs et la composition pour créer des œuvres d'art époustouflantes.
Dessin : apprenez à dessiner, à ombrer et à créer une perspective pour donner vie à vos idées.
Design de mode : développez vos compétences en illustration de mode et concevez vos concepts uniques.

Amanda

4.6

(5)

Passionnée de dessin et diplômée de l'ECAL, je vous propose des cours personnalisés directement chez vous, dans une ambiance bienveillante et créative ! Mon univers artistique tourne autour de l'aquarelle et du néocolor — des techniques expressives et accessibles que j'adore enseigner et partager.

Mes cours s'adressent à tous : enfants, ados et adultes, débutants complets ou personnes souhaitant progresser et affiner leur style. Chaque séance est adaptée à vos objectifs : apprendre les bases du dessin (proportions, composition, couleurs), explorer le croquis, l'illustration ou l'aquarelle, ou encore développer votre propre univers visuel.

Ce que j'aime par-dessus tout, c'est voir mes élèves gagner en confiance et repartir fiers de ce qu'ils ont créé. Pas besoin d'avoir du talent au départ — juste l'envie d'essayer ! Amenez le matériel que vous aimez, et on crée ensemble à votre rythme.

Christine

4.6

(5)

Je suis artiste peintre professionnelle et j’anime des cours de dessin et de peinture pour tous niveaux. Mes séances sont structurées, progressives et adaptées à chacun : nous travaillons les bases (proportions, lumières, couleurs, composition), puis nous avançons vers des exercices plus créatifs selon vos objectifs.
Les cours peuvent se dérouler en ligne ou en présentiel, toujours dans un cadre bienveillant où l’on progresse à son rythme. J’explique chaque étape, je corrige en direct, et je fournis des exemples concrets ainsi que des supports pour pratiquer entre les séances.
Mon but est simple : vous aider à développer de vraies compétences artistiques tout en prenant plaisir à créer.

Professeure d’Arts Plastiques et artiste peintre professionnelle, formée au Mastery Program du Milan Art Institute (équivalent niveau Master en arts visuels), je propose des cours de dessin, peinture et création artistique adaptés à tous niveaux.
Je suis spécialisée en peinture figurative expressive, abstrait, mix média, peinture à l’huile, acrylique, pastels, graphite, mark making et développement du style personnel. Mes cours s’adressent aussi bien aux débutants qu’aux artistes souhaitant progresser, structurer leur technique ou trouver leur voix artistique.
Ce que j’enseigne : – bases du dessin, ombre/lumière, proportions, composition – peinture à l’huile, techniques alla prima, grisaille, glacis – acrylique, textures, gestuelle, mix média – abstraction, expression du geste, couleurs et émotions – création de ses propres sources visuelles – méthodologie artistique et progression personnelle – accompagnement pour développer son style et sa signature artistique
Déroulé des cours : Cours en ligne ou en présentiel dans mon atelier à Tartas. Possibilité de stages intensifs (2 à 5 jours) en petit groupe – maximum 5 personnes. Accompagnement bienveillant, structuré et personnalisé : chacun progresse à son rythme, avec des exercices concrets et des exemples visuels.
Je suis également praticienne en art-thérapie, ce qui me permet d’accompagner la créativité avec un regard attentif et humain.
N’hésitez pas à me poser vos questions, je serai ravie de vous guider dans votre apprentissage artistique. Chrys Oak

Safa

4.6

(5)

- L’art-thérapie est une approche thérapeutique qui utilise la création artistique comme moyen d’expression, de libération émotionnelle et de mieux-être, sans nécessité de compétences artistiques préalables.

- Ce cours propose un accompagnement bienveillant, créatif et personnalisé, basé sur les arts plastiques (dessin, peinture, collage) et des techniques d’expression inspirées du théâtre thérapeutique, afin d’aider le participant à mieux se connaître, à exprimer ses émotions et à renforcer son équilibre personnel.

- Les séances sont adaptées à l’âge, au rythme et aux besoins de chaque participant, dans un cadre sécurisé et respectueux.

✅ Objectifs du cours :

+ Favoriser l’expression des émotions.
+ Réduire le stress et les tensions.
+ Renforcer l’estime de soi et la confiance.
+ Stimuler la créativité et l’imaginaire.
+ Accompagner le développement personnel et psychosocial.

✨ Chaque séance combine temps de création, temps d’échange et temps d’intégration, dans une approche progressive et humaine.

Anita

4.6

(5)

Un cours d'introduction adapté à :

• Les débutants absolus qui souhaitent un démarrage en douceur
• des amateurs qui souhaitent améliorer leur technique sans pression
• les personnes recherchant une routine créative relaxante (anti-stress)
• des étudiants curieux de l'art mais pas encore prêts à se concentrer sur un portfolio ou un diplôme

Ce que nous couvrons

• Échauffement par le dessin et le marquage (lignes, gestes, contours)
• Dessin d'observation : natures mortes, plantes, intérieurs, figures simples
• Perspective et espace à main levée
• Notions de base de la couleur : mélange, palettes limitées, études d’ambiance (aquarelle/gouache/crayon de couleur)
• Lumière et valeurs : utilisation des tons pour créer du volume, croquis tonaux rapides
• Composition et cadrage : points focaux, équilibre, rythme
• Modélisation et texture simples : collage, techniques mixtes, petites études sculpturales si souhaité
• Suggestions créatives : exercices pour stimuler la créativité et renouveler la pratique
• Facultatif : photographies de référence et retouches numériques simples

Supplémentaire:

• Croquis urbains et dessin d'observation
• Visites de musées, de galeries et d'expositions
• Analyse visuelle de l'art et des techniques traditionnelles
• La photographie comme référence et outil de recherche

Recommandation : Les cours en présentiel sont privilégiés pour la pratique en studio. En cas d’impossibilité de se rendre en présentiel, les cours se dérouleront exclusivement en ligne.

Jésica

4.6

(5)

La céramique est un matériau naturel et ancien. Connectez-vous au plaisir du modelage en argile et façonnez des pièces utilitaires telles que des bols et des vases, des accessoires ou des personnages et d'innombrables figures décoratives.
Je suis un illustrateur professionnel avec plus de 15 ans d'expérience et la céramique m'a captivé. J'ai suivi une formation auprès de l'artiste Lusesita (Laura Lasheras) puis j'ai continué en autodidacte.
Nous irons à votre rythme et vous suivrez votre propre chemin. La boue est pour tous les âges et toutes les époques. La fréquence des cours est d'une fois par semaine, une heure, une heure et demie ou deux heures. Si vous souhaitez des cours plus fréquents ou intensifs, n'hésitez pas à demander.
Je recommande le cours en personne d'une heure pour les plus petits, d'une heure et demie pour les jeunes, et le cours de deux heures pour adultes, à suivre sans se précipiter. Si c'est en ligne, je recommande une heure ou une heure et demie.

William

4.6

(5)

Artiste, animateur et réalisateur de jeux vidéo, j’étudie l’art et le dessin depuis mon plus jeune age. Je propose des cours adaptés à vos envies, à votre niveau et à vos objectifs. Chaque séance est pensée sur mesure et préparée à l’avance, sous la forme d’un atelier découverte (autour d’une technique ou d’une notion) ou d’exercices pratiques.

Différents formats de cours proposés :
Cours en groupe (environ 5 personnes) : idéal pour partager un moment créatif autour d’une passion commune, entre amis ou en petit collectif ;
Ateliers pour enfants : conçus en fonction de l’âge et du rythme de chacun ;
Cours individuels : pour découvrir ses affinités artistiques et développer sa pratique à travers une séance personnalisée ;
Suivi sur plusieurs séances : pour progresser dans une technique, construire un projet personnel ou préparer un dossier artistique (concours d’écoles d’art, appels à projets, concours de bande dessinée, etc.).
Ensemble, nous pouvons explorer :

Différentes techniques :
dessin au trait, gouache, peinture à l’huile, collage, encre, aquarelle, stop-motion...

Différentes notions :
la couleur, la composition, le portrait, le dessin d’observation, le croquis sur le vif (personnage et perspective), ainsi que les différentes manières d’utiliser les outils artistiques.

Je propose également un accompagnement autour des logiciels de mise en page et de dessin numérique, pour découvrir ou approfondir la pratique du digital.